Mester de Jotería

Curar la homosexualidad

2012-01-31T09:13:00.001-06:00

En un reportaje sobre la clínica quiteña Puente a la vida, CNN recoge el testimonio de Concha sobre la cura católica de la homosexualidad, que consiste en una serie de agresiones, lesivas a los derechos humanos. Un párrafo de Concha resume cómo el supremachismo entiende los procedimientos terapéuticos:

"I was kept in handcuffs for more than three months. I would be left without food for more than three or four days. They would handcuff me in a bathroom to a toilet bowl facing a toilet that was used by 60 people at the center..."

Esposada, sometida a privación de la alimentación, la terapia incluye la humillación y el sometimiento a la más revulsiva escatología. Se trata todo una estrategia de un sadismo atroz, de masiva violencia contra lo diferente a través de la cual se pretenden quebrar al sujeto. Esta es la nueva inquisición: la nueva psicología que se deriva de la pastoral ecológica del papa bávaro. Es preciso recordar que fue su familia, católica, la que colocó a Concha en esta pesadilla. Se tolera cualquier cosa, excepto la lesbiandad. ¿Recibirá castigo esta familia? ¿Regresará a la casa de sus padres Concha?

Los procedimientos son una metáfora brutal de la violencia que ocurre afuera, con el discurso supremachista, que es la otra cara de esta tortura. De esta forma, el régimen heronormativo horma a la subjetividad. Poco importa que el gobierno no considere a la homosexualidad como una enfermedad: el discurso religioso sí lo hace y es en nombre de dios como los fanáticos tratan de salvar al pecador del infierno. Nunca ponen en duda sus dogmas.

El artículo completo se encuentra en http://edition.cnn.com/2012/01/25/world/americas/ecuador-homosexual-abuse/index.html

David Ramón: El príncipe del Puerto de Veracruz

2012-01-31T00:10:00.000-06:00

Alejandro Olmedo, Ana Mari Gomís, Federico Campbell y Antonio Marquet presentan el 31 de enero: El Príncipe del puerto de Veracruz

Casa Universitaria del Libro en Puebla y Orizaba. 19: 00 hrs.

Marquet por Márquez

2012-01-30T19:48:00.015-06:00

Por supuesto que Marquet por Márquez no debe entenderse como "gata por liebre"; ni liebre por gata. que aqúi no hay gatas ni lebres. ¡NO!

Sino como dos artistas colaborando juntamente. Uno pone la hermosura (gordura es hermosura) y el otro el talento: uno pone la sumisión; el otro, la mirada; uno pone el histrionismo desatado; otro la precisa dirección de escena; uno el caer de ojos; otro el click mágico que congela lo sublime en eterno. Con estos sencillos elementos, se prohijaron obras maestras que quedaran para solaz de la humanidad, goce de perversos, deleite de osos, ejemplo y guía de descarriados y sobre todo, para confusión de perras y alacranas.

Los siguientes son pues muestra de algunas sesiones de fotos que calmaron ligeramente las exigencias de mi fiero narciso... por momentos con un cielo esplendido y un sol que no dejaba de lamerme el rostro, hacer caracoles en mi ensortijado cabello y de querer penetrarme incluso con todo y ropa... You know, siempre se pone así cuando me ve. Es un sol muy maricón al que le gustan, le fasccinan, los osos, a juzgar por la persecución que armó contra mi inerme persona.

Of course you know my friend Carlos.

Carlos, el magnífico. Carlos, el dueño de mi imagen. Carlos, mi fotógrafo particular.

Si no lo conocen, ésta es una excelente ocasión para hacerlo. Por sus imágenes los conocereís, reza un evangelio.

Espero les gusten

Yo, la peor de todas

Algo me quiere decir Carlos sobre mi personalidad... But I don't get it!

Adosado a Bellas Artes: los mármoles me llaman... (¿por tanta veta?)

Compro boleto para Muerte en Venecia

Las escaleras del Museo del Mural de Rivera

Juego de Manos es de manas

En el kiosko de la Alameda

¿Los Globos?

Unas tienden a subir

Sinfonía de grises, de grislies...

Salido del armario

For ever clasic

Pretenciosa de Luis Miguel Bernal

2012-01-30T00:50:00.001-06:00

Luis Miguel Bernal:

escenarios teatrales y académicos

AM: Me gustaría saber cómo surgió el proyecto de Pretenciosa.

LMB: El proyecto de Pretenciosa surge hace como dos años. Quería escribir un personaje que fuera muy discriminado y desde ahí criticara a la sociedad. De ahí que pensara en una mujer trans. Después busqué un tema que enlazara lo humano y eso es el amor. Un tema que, desde el ángulo que se vea, toca a todas las personas de una u otra manera. Desde ahí es como decir "ves, no soy tan distinta a ti, podemos hablar de temas en común, en incluso reírnos juntos". Tardé casi dos años en montar la obra que por una u otra razón no se había dado. Incluso pensé que la actuara alguien más. Hasta que conozco a Juan Carlos Martínez que es bailarín y decidimos crear la obra con el plus de la danza.

Luego conozco a Roshell y todo se facilita para presentar y estrenar la obra con ella el 17 de julio de 2011. Coincidió que el tema de maestría que traía era "El amor en mujeres trans".

AM: Se podría decir que Pretenciosa está en la confluencia de una relación y un proyecto

académico… ¿Podrías abundar en ambos aspectos?

LMB: Claro que sí. Es una confluencia mutua y necesaria. Por un lado considero que la profundidad teórica que se alcanza en la academia tiene que hacerse presente en la sociedad.

AM: Me gustaría conocer la trayectoria de Pretenciosa: ha andado en Satélite; se ha presentado en Voces en tinta, en 12:30...

LMB: Hemos estado en El Lugar de Roshell; Feel Bar en Satélite que ahí tenemos temporada permanente todos los miércoles, en 12:30, Voces en Tinta, Fridhas Bar en Cuautitlán Izcalli, en un espacio propio donde han ido, entre dos funciones, más de 350 personas.

Buscamos adaptarnos a todo público. Hemos tenido públicos muy variados, muchas señoras se han integrado y han visto la obra o van a lugares "gay" a vernos. Sobre todo con mujeres ha tenido un impacto fuerte y en jóvenes gay.

Además cada función es diferente porque todo es improvisado al momento y nos permite crear más.

AM: ¿Qué función desempeñó Roshell y su lugar que fue clausurado...

LMB: Roshell fue la primera que nos abrió las puertas, fue muy amable en su momento y nos apoyó con el show, ni siquiera leyó el guión y nos dejó presentarnos. Fijamos fecha y comenzamos. Nos dieron algunos tips de maquillaje y fue una gran escuela para presentar y pulir Pretenciosa.

AM: ¿Cuál fue la fecha en que Pretenciosa pisó por primera vez el escenario?

LMB: Estrenamos un viernes 17 de junio de 2011 a media noche empezó el show.

AM: Me encantaría que describieras más ese lugar que ya no existe: ¿cómo era? ¿Cómo era el público?

LMB: Entrar a El lugar de Roshell era pisar otro mundo. Estaba en Lorenzo Boturini, no muy lejos de la Merced. En una esquina. Era rosa por fuera y de dos pisos. Abajo era la estética que atendía Roshell en el día y arriba, un tanto oculto, el lugar. Uno llegaba en la noche, tocaba una puerta negra pequeña, se asomaban, te veían y saludabas o decías a qué ibas y te daban acceso. La gente pagaba 150 y tenía derecho a tres tragos gratis. Mucha gente iba a vestirse, principalmente de mujer, ahí. Por eso, el lugar era un tanto secreto, para que las personas pudieran vivir libremente el vestirse y comportarse del género opuesto. Iba gente de todo tipo y clases sociales. Ahí se les prestaba vestuario, calzado, inclusive se les maquillaba y prestaba pelucas, se les enseñaba a caminar, en fin. Era un lugar emblemático. Libre. Muy amable y seguro. Nadie se metía con nadie.

El lugar por dentro tenía espejos, varias mesas y sillas de plástico, un tubo para table, estaba todo pintado de rojo y el escenario era dorado, colores favoritos de Roshell y algún día me dijo que eran de buena suerte. El escenario estaba bien equipado en luces, pantalla, telones. Atrás de él había un pequeño camerino con un gran espejo y luces. Los camerinos siempre me han parecido fascinantes. Ahí nos cambiamos y empezó el sueño. Atrás del camerino y por un pasillo contiguo se llegaba al cuarto obscuro donde entraba quien quería.

Fue un gran escenario. El ambiente era increíble, diverso, receptivo. Se fumaba dentro, la música era variada, después del show bailaban. Incluso ahí Pretenciosa bailó en el tubo.

Un gran lugar. Ya cerró, al parecer está por reubicarse en el Centro, este 2012.

AM: Tan solo de escuchar tu descripción, me hubiera encantado conocerlo… Pero volvamos a nuestro tema central: ¿Pretenciosa es tu primera obra teatral?

LMB: No, Pretenciosa no es la primera obra que escribo y monto. Es la segunda. La primera se llamó Que no te duerman con cuentos de hadas.

AM: ¿Cuándo la escribiste?

LMB: Pretenciosa la escribí hace como dos años y el proyecto lo tenía guardado dándole vueltas entre teoría e historias de gente y amigos que la fueron alimentando.

AM: ¿De qué se tratan estos “cuentos de hadas”?

LMB: Que no te duerman con cuentos de hadas la escribí como en el 2005 y la monté con amigos y mi hermana. Era una serie de monólogos (ocho) donde se contaban diversas historias. Una mujer que defendía su sexualidad y el derecho a vivir con quien ella quisiera. Un hombre homosexual que no se aceptaba y descubría muchos tabúes sexuales, una mujer que solo era tomada en cuenta por su físico y empieza a ver la importancia del ser sobra la del parecer. Una monja muy sexual. Un hombre que sufre un secuestro y actos de homofobia terribles y grita desde los estragos. Era una obra de viaje de emociones, de critica social, de personas que se revelan y no quieren quedarse solo con cuentos de hadas sino con realidades completas.

AM: Háblanos de la fortuna de Que no te duerman ¿se presentó en escenarios?

LMB: Le fue super bien a la obra, hicimos como diez presentaciones en la UAM-A estuvimos en varios Colegios de Bachilleres, en la Delegación Azcapotzalco, GAM, Coyoacán, Centro Histórico en el Día Internacional de la Mujer, en el Inmujeres de Azcapotzlaco, en Tecamac, en fin. Nos fue bastante bien.

AM: Por qué el título de Pretenciosa, más que una pretenciosa veo a una mujer que padece un fuerte desamor; una mujer dependiente, pero no la veo como pretenciosa.

LMB: Anoche [8 de diciembre de 2011] jugué con la burla de esas patologías, creo que pretenciosa juega entre parecer víctima y otras veces muy cabrona y fuerte, se va alimentando en la noche y dependiendo del público. Es raro, desde que entramos a escena se siente como la impresión del público y me voy guiando sobre que decir, como siento al público, en fin. Pero es Pretenciosa porque más que quedarse en el víctima se burla de eso que todos y todas jugamos, se los expone al público como lo vive para reírse de lo que a veces se hace en nombre del "amor".

AM: ¿Y la música que elegiste...

LMB: Las canciones van cambiando. Cambian dependiendo del vestuario que traigamos, el estado de ánimo, hacia dónde vamos esa noche, qué tipo de público, en fin. Vamos probando canciones y estilos. Por lo regular buscamos canciones que no sean patológicas, canciones donde no se hable del típico amor que aguanta, sufre, sino de fuerza, diversión o cuestiones más sexuales o lúdicas. Nunca es la misma función, cada función se improvisa algo diferente…

AM: ¿Cuáles son tus proyectos teatrales?

LMB: Por el momento estoy concentrado al cien en colocar en más espacios a Pretenciosa. Siento que tiene mucha vida aún, puesto que jamás es la misma función… Le agrego historias, formas, vestuario, visiones. Todo lo que leo, aprendo o escribo entra en la obra, me burlo, critico desde ahí. Así que siento que es como muchas obras en una sola. Así que espero este 2012 llegar a muchos mas espacios, incluso académicos, más lugares y viajar al interior de la República.

AM: ¿Y tus proyectos académicos? ¿Cómo va la maestría en la UAM, Xochimilco…

LMB: De la maestría en la que estaba me quedé solo en la especialización. No me permitieron continuar por razones poco claras pero que se refieren a cuestiones de falta de información real en el cuerpo académico con el tema de transgeneridad y demás. Estaba trabajando el tema del amor en las mujeres trans con la Dra. Hortensia Moreno de la UNAM. De ahí retroalimenté y sigo retroalimentando a Pretenciosa.

AM: Supongo que puedes llevar a cabo en otra institución… ¿Cuál es la relación entre el texto y la improvisación en Pretenciosa?

LMB: El texto original que escribí de Pretenciosa tiene que ver con un eje crítico más bien, cosas de las que quiero reírme como es los roles de género, las formas en las que nos enamoramos, en fin. Eso está escrito pero es, más bien, como una base de la que parto y enriquezco al momento. Es como explorar muchas personalidades, historias y al público mismo.

AM: No me queda sino desear a Pretenciosa que cumpla todos sus deseos; que viaje mucho que se entregue al amor del público y que viva muchas noches de plenitud. Muchas gracias por tus palabras Luis Miguel.

Didier Lestrade, tareas de la gaydad

2012-01-29T17:33:00.000-06:00

http://impreso.milenio.com/node/9103555

Entrevista: Didier Lestrade • Activista, escritor y periodista

¿Los gays pasaron a la derecha?

2012-01-29•El Tema

Foto: Milenio

En Francia, al igual que en México, este año es de elecciones presidenciales. La coyuntura política la aprovechó Didier Lestrade, activista, periodista, escritor y fundador de la organización en la lucha contra el sida Act Up París, así como de la revista Têtu, para presentar el libro Pourquoi les gays sont passés à droite (Por qué los gays pasaron a la derecha, Paperback, 2012), en el que critica el estilo de vida gay contemporáneo por considerarlo superficial, consumista y estático, características que asocia a los movimientos políticos conservadores.

En entrevista con MILENIO JALISCO, Didier Lestrade comenta que decidió escribir la obra porque encontró en ella potencial mediático, y que la idea que tuvo desde el principio fue la de hacer un ensayo corto, fácil de leer, con el punto de vista de un gay que analiza lo que no va bien con los homosexuales y que toma como testigo al resto de la sociedad. “Creo que si el texto hubiera sido escrito por un heterosexual se habría tomado como un acto de homofobia”, explica el autor, y al tiempo agrega: “El tema me interesa porque es el centro de trabajo que desde hace tres años hacemos en la página web minorites.org, la cual busca dar a conocer el punto de vista de las minorías sobre diversos tópicos”.

Lestrade señala que el título del libro denota la evolución sin precedentes de la palabra gay, que, desde su punto de vista, se ha hecho más xenófoba y egoísta. “Esto se debe a que vivimos en una sociedad cada vez más individualista y consumista. Es tiempo de dar a la gente LGBT su función progresista, de personas que van por delante de las otras minorías y de dejar de acusarlas de todos los males de la humanidad”.

Aunado a esto, el francés asegura que en gran parte del mundo se vive una situación similar. “Todos los medios gays tienen la misma actitud: compra esto y olvida aquello. El trabajo político no es tomado en cuenta, nos mostramos como víctimas en el combate militante, pero la idea es no hacer mucho ruido. Ser gay hoy en día es pensar en si mismo, ir de compras y de viaje. Nos comportamos como ricos aunque muchos de nosotros seamos pobres”.

¿Para usted es una contradicción ser gay y de derecha?

No, respeto completamente a los homosexuales que lo son. En el Gay Parade de París hay un grupo de ellos y estoy convencido que tienen el derecho de manifestarse. Soy de izquierda pero sé que siempre han existido los gays de derecha. Durante los años 50 y 60 la mayor parte del medio cultural homosexual francés era conservador, por ello no veo contradicción alguna. Sé que resulta ilógico, pero la política es libre y tenemos el derecho de escoger lo que mejor nos venga.

¿Qué es para usted el homonacionalismo?

Es ver la homosexualidad a nivel local, a nivel de país. Es rehusarte a ver que la agenda homosexual es internacional. Por ejemplo, lo que se obtuvo en India cuando se despenalizó la homosexualidad repercutió en el mundo entero. También es el utilizar la homosexualidad como algo que sirve para atacar a otros países, como lo que pasa actualmente en Israel, donde el activismo pro LGBT es empleado para denigrar a los árabes. Utilizamos el hecho de ser gay o lesbiana para atacar a los otros. Es la primera vez en la historia que esto se aprovecha para considerar que nos encontramos en una posición superior frente a los otros.

En el libro opina que el racismo y la intolerancia ganan terreno en el medio homosexual, ¿por qué?

Porque el racismo siempre ha existido. En las puertas de los clubes, en los lugares de ligue, en la calle. Los gays ven a los otros solamente como objetos de deseo, pero desear a un negro o a un árabe es diferente, se tiene que ser correcto. No debemos olvidar que en la sexualidad ciertas minorías étnicas son muy maltratadas, porque desde hace años atacamos a los árabes sin cesar, ya sea por cuestiones religiosas o simplemente porque son árabes. Actualmente la extrema derecha abre sus brazos a los gays para defenderlos de los negros y de los árabes. Hace falta denunciar esto, porque es contrario a la agenda LGBT, contrario al ideal gay, contrario a todo lo que nos ha hecho felices y orgullosos de ser homosexuales.

¿Qué piensa de la militancia gay contemporánea?

Estoy muy decepcionado, sobre todo de la francesa. Es muy ligera, nada radical. El movimiento LGBT espera que la izquierda gane las elecciones presidenciales pero tiene pocas ideas.

¿Piensa que las nuevas generaciones son menos militantes que sus antecesoras?

Sí, eso es evidente, pero tenemos que comprenderlo porque el clímax del activismo tuvo lugar en los años noventa y los jóvenes se enfadan cuando les hablamos de esa época dorada del militantismo, cuando las cuestiones homosexuales y las cuestiones sobre el sida se fusionaron para combatir la enfermedad. Los jóvenes son muy diferentes y no han encontrado su lugar en la sociedad, pero la generación que nació durante los años noventa va a ser la más brillante de todas, puesto que esos jóvenes tienen casi todo comprendido. El único problema es que están poco informados sobre las infecciones de transmisión sexual y eso es grave.  

 ¿Cómo ve el futuro para la comunidad LGBT en el mundo?

Vamos en buena dirección. Es inevitable. Tengo 54 años y por ello sé cómo se ha evolucionado. Está bien, pero no vamos muy rápido, hay mucho qué hacer y comprender todavía en mi país. Pero en los países jóvenes avanzan más rápido que nosotros. Como en el caso de América Latina, las cosas han cambiado notoriamente. Hace falta concentrarnos en los países que nos necesitan, como los africanos y los árabes, porque los gays y las lesbianas también existen ahí, al igual que los trangéneros. Hace falta que dejemos de señalarlos sin cesar. Hace falta ayudarlos, exactamente igual a como Europa fue ayudada en los años setenta tras la revuelta de 1969 en el bar Stonewall de Nueva York.

Militancia al ritmo techno

De origen argelino, pero nacionalizado francés, Didier Lestrade es uno de los activistas con más trabajo en pro de las minorías en Europa. Comenzó sus actividades en 1980 como reportero de la revista Gaie Presse y posteriormente fundó la mítica Gai Pied. En 1989 inició su gestión al frente de la organización Act Up París, con la que revolucionó la militancia en la lucha contra el sida. También es reconocida su labor como promotor de la cultura techno en Francia, de la que fue protagonista, al ser uno de los primeros en redactar crónicas y críticas del género en medios como Libération y Rolling Stone. Como escritor ha publicado los libros Act Up. Une histoire, Kinsey 6 : Journal des années 80, The End, Cheikh. Journal de campagne, Chroniques du dance floor y Pourquoi les gays sont passés à droite.

Omar Gómez

http://impreso.milenio.com/node/9103555

JP Gaultier y Winehouse

2012-01-27T17:47:00.000-06:00

¿Hacer un homenaje es ofensivo? ¿JP Gaultier es oportunista?

"El homenaje que Jean Paul Gaultier le dedicó a Amy Winehouse en su colección de alta costura para primavera/verano 2012 durante la Semana de la Moda de París no ha pasado inadvertido. Menos para la familia de la fallecida cantante, cuyo padre, Mitch, ha arremetido contra el diseñador francés diciendo que la encuentra ofensiva. En su cuenta de Twitter, Winehouse escribió: "No apoyamos la colección de Jean Paul Gaultier. Es de mal gusto"."

leer toda la nota: http://www.elpais.com/articulo/gente/tv/Winehouse/arremeten/Gaultier/elpepuage/20120127elpepuage_3/Tes

Marcha del Orgullo 2012

2012-01-27T10:35:00.004-06:00

Hace algunos años asistí a la Marcha del Orgullo LGBT en Montreal. Impecablemente organizada, avanzó de noche. Para participar, cada uno de los contingentes debía registrarse ya que sólo marcharon quienes se registraron previamente. Aunque no había vallas a lo largo de todo el recorrido, a la marcha sólo se entraba por un sitio. Ni siquiera los fotógrafos podían acercarse al paso de la Marcha. La gente observaba desde las banquetas.

Como dije, la organización fue impecable, ordenada, vigilada: era una marcha que avanzaba con paso regular. Cada quien participaba en contingentes estructurados, planeados.

A pesar de la suma perfección montrealesa, prefiero la Marcha mexicana con su caos y desorganización, con su chispa y espontaneidad, con sus excesos y capacidad de desfogue: es un río poderoso, desbocado, salido de cauce, con un gran número de jóvenes que le inyectan un dinamismo espectacular, con personalidades históricas que la invisten simbólicamente, con la presencia de grupos religiosos que muestran su oposición a la jerarquías, con padres e hijos y familiares (es decir con familias diversas); con la presencia de empresarios a la cabeza de sus carros alegóricos, grupos de activistas... Es una manifestación transgresiva, regresiva, loca y consciente de su originalidad y enorme trascendencia del acto de apoderamiento de la ciudad, de las primeras planas de los diarios, de las pantallas de televisión.

Aunque, claro está, yo preferiría que hubiera mejores condiciones: que la gente no invadiera el arroyo, lo cual además de sumamente peligroso, frena al contingente. Detesto que el contingente se fragmente y que el trayecto se defina unos minutos antes de que comience. Quisiera mayor organización y seguridad, sin llegar a la perfección cronométrica de otras latitudes…

Mi ideal de Marcha del Orgullo es que esté abierta a toda la sociedad: que vengan todos. Que se transgreda invitando a todos. El ideal de la sociedad heteronormativa es la exclusión; el ideal de la Marcha del Orgullo que sea la inclusión, para acentuar el contrapunto. Tan claro como blanco y negro. Invitar a “todos” incluye desde representantes de la iglesia hasta los políticos de todos los partidos, desde comerciantes hasta empresarios, artistas, actores, estudiantes de todas las instituciones, de todos los Estados, de todas las latitudes: que todos, heterosexuales y homosexuales, bi, trans se unieran.

La Marcha del Orgullo es política, es catarsis, es cultura, es negocio y mil exigencias…: visibilización y vitrina, apropiación, punto de reunión, zona de desastre, de patinaje, de ligue, de insolencia, de elegancia y vulgaridad; de chacales y princesas; de musculosos y de gordos, de viejos y jóvenes. Es acto solemne y ritual, fenómeno de masas, fiesta colectiva, paseo familiar, pasarela: todos a la calle, todos en la calle exigiendo y ejerciendo derechos.

Para mí debería ser ante todo, un acta de acusación contra el gaycidio institucional que se practica bajo el régimen calderonista (las más reciente etapa de una larga historia) y contra la simulación de los falsos líderes. Pero si la familia Calderón se planta en la Marcha para anunciar que ISSSTE e IMSS se han abierto a las parejas del mismo sexo, pues aunque venga con sus moñitos rosados y acompañado de sor Marianita Gómez del Campo para apoyar las adopciones…

Quiero que sea un lugar donde se diga a coro, fuerte, a todo pulmón y a los cuatro vientos: “Amiga perra, únete a la guerra” el slogan de Ernesto Resendiz Onkión. Sí me gustaría que ángeles, demonios y demonias, todas y todos fueran injertadas en perras, con la lengua bien afilada y el ingenio verbal y vestimental a todo lo que da para exigir que los avances constitucionales logrados con la ley Razú en 2009 se extiendan a toda la república, para exigir que se eliminen las trabas para la afiliación a la seguridad social, para demandar equidad, respeto y dignidad: ¡YA, YA, YA! Para denunciar la efusión de sangre (50,000 muertos) y la falta de castigo al supremachismo eclesial, para pedir un alto a los crímenes de odio, para exigir que Zedillo responda ante la ley por el caso acteal y no se pida inmunidad para un crimen (como lo hace Calderón para cuidarse las epaldas ahora que sale); para apoyar las demandas de salud de quienes viven con VIH, para exigir medidas concretas contra el acoso y para exigir fondos para la creación del Magno Archivo de la Comunidad LGBT.

Que se invite a todos los candidatos a la presidencia para ver quiénes se atrevan a aceptar la invitación formal. Que forme cada partido su carro alegórico y que tome su lugar en el contingente...

Las diversas formas de expresión son bienvenidas: quien se expresa con lentejuela, con cuero, tatuajes, nudismo, vestidos, músculos o tetas, con una pancarta, una manta, un slogan, con tambores y atabales, con sombreros campiranos, con plumas, con cuero, con instrumentos musicales o descomunales bocinas, con ropa de todos los días… Bienvenido el que viene con vestido de noche o con saco y corbata, las comparsas o los cazadores solitarios, bienvenidos chacales, osos, leathers, jóvenes, adultos mayores, familias diversas, closeteros, desclosetadas, poliamorosos, casados, convivenciados, lesbianas, intersexuales, religiosos, sindicatos, desempleados, altos funcionarios, profesionistas, artesanos, dragas, vestidas, travestis, comités estudiantiles, políticos, apolíticos, precandidatos, emos, ni-nis,… todos.

Me gustaría que la Marcha saliera puntual y tempranito para evitar los riesgos de lluvia; me gustaría que no hubiera una madrina de la Marcha, que el acto de clausura fuera dinámico, ágil…

Me gustaría que la Marcha alcanzara el millón de almas y otros millones de cuerpos que se exhiben que se lucen que dicen no al pudor…

Bueno, ya parece carta a santa clos, irreal y fantasiosa, y sin embargo es el mínimo posible y admisible. Pero ¿quién lo va a hacer? ¿Quién va a asegurar la inmejorable organización? ¿Un improvisado? ¿Un voluntario? ¿Quien la organice va a convertirse por ese solo hecho en nuestro “representante” y va a secuestrar nuestra palabra ad aeternitatis?

¡Por favor! las voces de la comunidad están en todas partes y se pronuncian desde todos los sitios posibles, desde las redes sociales, hasta universidades, libros, foros, plazas, el metro, radio, tv, espectáculos, desde los chicos que se toman de la mano para pasear hasta la nena calderón que se pone moñitos para que piensen sabrá dios qué… aún con sus moñitos nadie piensa otra cosa sino que llevó al país a la banca rota moral que son las fosas clandestinas de los inmigrantes centroamericanos y que sus derechos humanos significan para él inmunidad ante crímenes de lesa humanidad.

¿Y quién debe satisfacer estas demandas si no es el gobierno de la ciudad, respondiendo a las demandas de un comité LGBT que se renueve? ¿Y quien debe pagar los gastos de la Marcha si no son los empresarios por el derecho de llevar un carro alegórico? ¿Cómo recabar fondos para la marcha si no es a través de donaciones y organización de fiestas?

Por qué se ha impedido la presencia de David Razú quien logró la aprobación de la Reforma a la ley de matrimonio en el DF en 2009, en la Marcha? ¿Porque no quiere Enoé Uranga y sus secuaces que se “esconden” en la neutralidad, en el no partidismo pero dan paso franco a Enoé, una mujer para quien aún no es tiempo para que la comunidad tenga derechos?

Sí, se tiene que reconocer la labor y los logros de David Razú: tal sería un signo necesario para quien cambió nuestro estatus legal, lo quieran o no, lo reconozcamos o no. Desde el 21 de diciembre de 2009 nada es igual en la comunidad LGBT.

A propósito, ese día, el coro unánime en la ALDF para Enoé Uranga fue traidora: ¿o me equivoco?

Yo quiero en la marcha a David Razú.

H. Edgar Hoover: la represión sexual y el poder desbocado del odio

2012-01-27T09:33:00.000-06:00

En entrevista publicada en el País, Leonardo di Carpio habla sobre la figura de Hoover de quien hace dos afirmaciones muy interesantes:

"nunca se permitió amar a otro ser humano."

"...comparando esta figura con el Gobierno de George W. Bush. J. Edgar es una reflexión sobre la Administración Bush, sobre un gobierno que opera según sus propias reglas, sin un control externo y que solo se escucha a si mismo."

Para mí la película habla del amor que tuvo al menos por dos personas: su secretaria y su consejero. No era un amor con derecho a cama: quizá nunca se hayan tocado: la represión fue tan dura, la censura de la madre tan fuerte que nunca la pudo superar. Sin embargo, la fidelidad de estos dos personajes fue capital para el "equilibrio" emocional de Hoover.

Un espectador no puede dejar de reflexionar sobre el contraste agudo que existe entre el amor reprimido, el amor que no conoce de los placeres del cuerpo y el odio desbocado contra los enemigos políticos. La mayor censura en el acercamiento y entrega al otro y el contraste con la persecución y satanización de los bolcheviques. Hoover sin duda es un horror.

No menos interesante fue su contribución a la organización de la Biblioteca del Congreso y la utilización de métodos científicos en la investigación. Hoover subrayó la importancia de la escena del crimen para probar la responsabilidad penal de manera sólida...

La entreevista completa se puede leer en http://cultura.elpais.com/cultura/2012/01/26/actualidad/1327604123_973367.html

DESPLEGADO. Celebramos la vigencia de los matrimonios entre parejas del mismo sexo

2012-01-26T18:33:00.000-06:00

El desplegado fue tomado de Notiese. se puede consultar en la siguiente dirección:
http://www.notiese.org/notiese.php?ctn_id=5456

México DF, enero 26 de 2012.

Las organizaciones firmantes aplaudimos la congruencia de la Suprema Corte de Justicia de la Nación por refrendar la reforma aprobada en el Distrito Federal, que permite el matrimonio entre personas del mismo sexo, al desechar las controversias promovidas por los gobiernos de Baja California y Jalisco que pretendían invalidarla.

Esta reforma toma especial trascendencia porque establece que el matrimonio que se celebre en el Distrito Federal entre personas del mismo sexo, tendrá validez en el resto de las entidades del país.

Celebramos la validez de dicha reforma porque:

1. Refrenda el principio de que los derechos humanos son universales y ninguna persona o grupo de la población puede ser excluida con base en diferencias de cualquier tipo.

2. Es un dique a la intolerancia expresada en los intentos de decretar jerarquías con base en la orientación sexual de las personas, de crear campos de exclusión y dar forma jurídica a prejuicios atávicos. Dique a intentos de decretar, en suma, la superioridad de una manera de amar sobre otra.

3. Es el triunfo de la norma civil sobre el dogma religioso que amplía los alcances del Estado laico, al otorgar garantías a la libertad de conciencia y a la libre decisión en la vida íntima y privada de las personas.

Aún cuando estos avances han significado un gran aporte para la construcción de una sociedad más democrática e incluyente, todavía se tiene que trabajar por el respeto y construcción de nuevos derechos. Por ello, exhortamos al gobierno federal a garantizar el pleno acceso a los beneficios de la salud pública para todas las parejas del mismo sexo.

El reconocimiento del matrimonio entre personas del mismo sexo, y los derechos que se desprenden del mismo como los de la seguridad social y la adopción, significan un paso importante para el abatimiento social y legal de la discriminación e intolerancia por motivos de sexo y de género, pero también un reto para la construcción de sociedades cada vez más respetuosas de la diversidad.

Responsables de la publicación: María Consuelo Mejía y Alejandro Brito

Organizaciones firmantes:

Academia Mexicana de Derechos Humanos; Afluentes, SC; Asociación por una Ciudad Diversa e Incluyente, Diverciudad; Católicas por el Derecho a Decidir; Centro de Atención Integral a la Pareja; Centro de Derechos Humanos de las Mujeres, Cedehm; Ciudadanas por el derecho a decidir; Comunidad Ecuménica Magdala; Consorcio para el Diálogo Parlamentario y la Equidad; Ddeser – Red por los derechos sexuales y reproductivos en México; Foro de Mujeres y Políticas de Población México; Grupo de Información en Reproducción Elegida, GIRE; Ipas México; Letra S, Sida, Cultura y Vida Cotidiana; Observatorio Ciudadano Nacional del Feminicidio; Observatorio Eclesial; Observatorio de Familia y Políticas Públicas; Red de Sobrevivientes de Abuso Sexual, SNAP México; Red Democracia y Sexualidad; Red Feminista Sonorense; Red Nacional Católica de Jóvenes por el Derecho a Decidir.

Presentación de libro: Hegemonía y desestabilización

2012-01-18T22:14:00.001-06:00

SÁBADO 21 de enero. 19:00 h. Presentación del libro: Hegemonía y desestabilización: Diez reflexiones en el campo de la cultura y la sexualidad, EON, 2011. coordinado por Antonio Marquet.

Los enfoques versan sobre mujeres jóvenes; la sexualidad en la creación dancística, en la política, la literatura, la sexualidad en las aulas. Las y los investigadores eligieron como tema de estudio a jóvenes heterosexuales, creadores homosexuales, la trayectoria lésbica en México, pornografía, la diversidad sexual en el imaginario de estudiantes de psicología, el embarazo adolescente, lo literario, el hip-hop, el ballet y diversidad sexual.

Con el coordinador del libro, Tomás Bernal y Luis Miguel Bernal.

Entrada libre. Servicio de cafetería.

Lugar: Librería Voces en tinta. Niza 34 casi esquina con Hamburgo. Zona Rosa. Metrobús Hamburgo. Metro: Insurgentes.

Bar Oasis: Moss

2012-01-17T23:51:00.001-06:00

Imposible dar vuelta para entrar a la calle de Cuba. Una patrulla atravesada impedía el paso al estacionamiento. Sólo podían ingresar los vecinos (un número que debe ser muy reducido), según declaraba quien desagradable, con toda la arrogancia de quien puede prohibir (en México es signo de Poder), lucía un rictus patibulario y canallesco, y estaba acodado desganadamente en la ventanilla.

Con esa acendrada vocación para irritar, cada vez la policía hace más difícil el acceso a la calle de Cuba donde se encuentra una serie de bares desde el Viena al Marrakesh que conforman el vibrante Strip de la gaydad joven, despreocupada y reventada, ajena a las poses y pretensiones de la zona rosa (pero no ajena a las arbitrariedades policiacas). Quien opta por el Centro, disfruta de cuatro bares que sin duda constituyen la mejor oferta nocturna de la ciudad de México. Allí se reúnen los jovenes y aquellos que crecieron en la extorsión policiaca (única materia en la que ha sido entrenada la policía), sin duda sorprendidos por el hecho de que un centro de inteligencia se encuentre en la calle del 57 esquina con Cuba: bares gays y policía ahora son vecinos.

De hecho son sólo cuatro espacios gays diferentes, lo que ofrece este par de calles en la gran megalópolis de una muy breve Strip si se tiene en consideración 1) que la ciudad es gay friendly (a pesar de la muy desacreditada mitra y de ser reclinatorio, que no asiento, de los fanáticos PANdilleros de Dios), 2) que el supremachismo se ha amurallado en los estados donde también ha desaparecido la vida nocturna por la violencia ligada al crimen organizado del narco y del estado corrupto que es su minúsculo apéndice...

Sin duda a ello se debe la intensidad que fluye en República de Cuba, de ese ánimo de ir a bailar, de aprovechar las horas para desfogarse en la pista. La gente viene a sudar a ritmo de cumbia el supremachismo en el que vive la comunidad LGBT. Es una realidad concreta que se trasmuta en el placer que rebosa el cuerpo, sobre todo en la música colombiana, norteña, disco que sale por los altavoces. La transpiración fluye por frentes, pechos y espaldas de quien se sacude a todo lo que da, consiciente de lo que no se puede hacer en las largas jornadas de la semana laboral supremachista en donde hay que vigilar cada gesto que puede revelar la diversidad como opción.

En el Oasis predomina gente madura. A todos llena de emoción y respeto la espigada figura de ese viejo que con una rectitud envidiable en su postura, una sonrisa abierta y una voluntad inquebrantable de goce, departe y baila cada fin de semana. En ocasiones, cada mesa es una isla. En otras ocasiones, de esas islas salen miradas, se despliegan sonrisas... Cuando pensábamos que el visitante había ligado por el repentido diálogo establecido al oído, en realidad, nos enteramos que el joven ha venido a preguntar si viene solo el oso ("tan rico") que está en un extremo de la mesa...

Viernes trece en el Oasis transcurrió con Withney Houston, Ana Gabriel y la reina Moss que se injertó en la argentina Amanda Miguel. Salió Moss como plato fuerte del plató, fija tras el micrófono, con los grandes ademanes y gestos donde la desmesura es la norma. Como siempre salió a triunfar y terminó entre hurras y aplausos y un coro que vibraba pidiendo otra, otra, otra.... en el Oasis.

A pesar de las sonoras exigencias, ya no salíó Moss de su diminuto camerino, a la izquirda de la luna llena fluorescente que anuncia en su centro al Oasis: tras el espectáculo travesti, venía Dylan con sus formidables encantos, con todo el batir de sangre joven que a duras, muy duras, penas puede contenerse. Dylan es como Tabasco que en todo instante está a punto de inundarse e inundar el universo entero con la potencia de ríos que fueron acostumbrados a fluir por anchurosos cauces, llevándose todo lo que encuentren a su paso: ningún dique los contiene, todo lo rompen, lo rasgan... (según dicen quienes saben de tales menesteres y pronuncian su testimonio entre hondos suspiros...)

Mucha violencia es necesaria para contener ese vigor, esa prodigalidad de carne y potencia, de nervio y dureza, de rigidez y grosor. Por alguna razón que ignoro, no recuerdo siquiera la música que Dylan bailó, ni puedo describir con detalle los pasos de su coreografía: todo lo he olvidado ante cierta imagen obsesiva que se impone en mi mente con tenacidad y violencia.

Intersexualidad e Intertextualidad

2012-01-17T09:30:00.000-06:00

Solo doce funciones a partir del lunes 27 de febrero

Toda un hombre de Alberto Castillo se presentará en el Teatro El Milagro (Milán, 24) 20:30 hrs.

Antonio Marquet: Alberto… Cerraste 2011 con broche de oro con Luna desmembrada en el Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico. Para abrir 2012 propones otra empresa teatral, Toda un hombre. ¿En qué consiste esta obra?

Alberto Castillo: Es una obra que aborda el caso de una persona intersexual a principios de Siglo XX. Al inicio de la obra es Adele y posteriormente Abel. La idea es mostrar cómo alguien es forzado a tener determinada identidad de género desde el poder.

AM: La obra está basada en un hecho real, ¿no es así? ¿Cómo lo conociste?

AC: Así es. Está basada en el caso de Herculine Barbin. Supe de éste leyendo un texto de Judith Butler, que me llevó a buscar el diario de Herculine, que había sido publicado y prologado por Foucault. Se trata del documento más antiguo que conocemos escrito por una persona intersexual en el que aborda su condición. Pero no me quedé tanto con la anécdota tal cual, lo que me resultó más llamativo fue el tono: las palabras de Herculine transmitían una gran tristeza y una especie de incapacidad para hablar de sí misma y de su condición intersexual. Creo que no podía hablar de ella misma porque no existían las palabras para referirse a ella como persona.

AM: En el centro de cada una de las escenas palpita la dimensión traumática de la construcción genérica del sujeto. Háblanos de los temores y angustias de Adele y de Abel… cómo los contrastarías:

AC: Para mí está claro que el inicio de la obra Abel se reconoce mujer, ha vivido como tal, ha sido enseñada a actuar como tal. Pienso que tiene una sexualidad lesbiana reprimida que se le escapa del cuerpo de vez en vez. Por otra parte sus diferencias físicas se manifiestan con dolores que, creo, maneja por medio de una sublimación. Muy al modo de esas místicas que hacían de la enfermedad o la mortificación del cuerpo una forma de relacionarse con lo divino que estaba siempre en la frontera de lo que se podía considerar perversión en los términos de su propio contexto. Esto no es un problema, es su normalidad, hasta que es sacada de ahí y se enfrenta a la posibilidad de ver su deseo cumplido.

Cuando el personaje es obligado a ser Abel, el problema radica en la imposibilidad de ser lo que no sabe ser. Entonces su identidad se rompe porque la presión exterior le dice que es un hombre, la obliga a ser un hombre y no tiene posibilidad alguna de rebeldía. Se trata de ser lo que la obligan a ser, hombre, o ser desconocida como sujeto válido. Creo que en este punto la mayor angustia proviene del terror al vacío, a la inexistencia, a la nada.

AM: Algo que llama la atención en Toda un hombre es la jerarquización de los géneros en la vida cotidiana: todo mundo está por encima de Adele/Abel…

AC: Pienso que en el momento en que pongo la obra, principios del Siglo XX, era así de modo total. Hoy sigue siendo así en muchos sitios de México y el mundo: el Estado, las leyes, la familia, los aparatos educativos están por encima del sujeto. La gran amenaza es el no reconocimiento, la no existencia como sujeto válido, valioso, digno de protección. La identidad sexual asignada se convierte en una forma de control sobre quién eres, qué haces y cuáles son tus roles sociales. Quien no acepta esos códigos escritos y no escritos corre el riesgo de ser violentado. Creo que no exagero: un hombre moviendo las caderas como mujer puede ser asesinado por ese hecho y su crimen quedar impune porque a fin de cuentas: ¿quién era? Nadie, según aquellos a quienes su afinidad con lo femenino lo manda al terreno de la nada.

AM: Para el médico, ser hombre es un privilegio…

AC: Creo que el espacio de la ciencia, en el contexto espaciotemporal de la obra, es uno de los más machistas que ha existido. Ignoro cómo será ahora, pero creo que debe haber cambiado poco. Sí, ser hombre ha sido manejado como un privilegio en las sociedades juedocristianas. Basta revisar todo lo que nos dice La Biblia al respecto o echarle una revisada al lenguaje científico. Freud es un claro ejemplo de falocentrismo y sigue siendo uno de nuestros referentes, quizás el más popularizado.

AM: Para el sacerdote solo habría que someterse a la voluntad divina: pero eso no le sirve a Abel para vivir…

AC: La religión es uno de los mayores generadores de angustia para Adele/Abel. Él/Ella ha vivido siempre dentro de la religión, pero hay un momento en que también es expulsado por su condición. Ahí ya no hay respuestas. Ni siquiera se le permite someterse como lo hizo durante su infancia y primera juventud. Es comparable a lo que sucede con cualquier persona que hoy en día se sale del parámetro heteronormativo y, por lo tanto, está de modo tácito (a veces explícito) fuera de las religiones dominantes.

AM: ¿Para Adele sería el género un problema irresoluble?

AC: En su contexto sí lo es. No hay espacios para él/ella y aquí quiero llamar la atención sobre el hecho de la dificultad para referirse a su persona. Yo mismo no sé si llamarla/o él o ella. Quizás era mujer porque eso fue en lo que le convirtieron, pero no creo que tras saber de su estado intersexual su identidad quedara intacta. Hoy mismo para muchos resulta difícil comprender que alguien decida, por ejemplo, ser mujer y conservar su pene. ¿Qué es lo que hace a una mujer una mujer? ¿La vagina? ¿Los pechos? ¿Qué piense que lo es? Vaya, yendo más allá yo diría que la polaridad hombre-mujer es ya obsoleta en muchos casos.

AM: De alguna manera, el convento es una especie de clóset para Adele

AC: Lo es. Se trata de un clóset con reglas muy claras y formas de convivencia jerarquizadas. Sin duda alguna ha sido el clóset de muchísimas mujeres que prefirieron reprimir su sexualidad en un espacio aceptado socialmente en el que, por lo que sabemos, hay lugar para ejercer la sexualidad, con culpa y todo. En general creo que la religión y sus espacios han servido durante mucho tiempo como clóset para hombres y mujeres con formas de sexualidad fuera de la norma heterosexual. No es causal que haya tanto pederasta, por ejemplo.

AM: ¿Cómo concebiste esta obra?

AC: Partí de la idea de que el género es algo que se actúa, es algo performativo. Uno es considerado hombre o mujer porque usa su cuerpo de acuerdo a lo socialmente construido como masculino o femenino. Me parece que el teatro es el medio ideal para mostrarlo. Hay un par de escenas clave: una donde enseñan a Adele a ser mujer y otra en la que enseñan a Abel a ser hombre. Mi apuesta es que al ver esto escenificado el público pierda ese automatismo que nos hace ver lo masculino o femenino como natural.

AM: ¿Nos podrías hablar del proceso de creación de esta pieza?

AC: Tuve que sintetizar al máximo lo que quería mostrar y elegir la mejor forma de teatralizarlo. Quería que estuvieran presentes los aspectos performáticos del género, el poder religioso, el legal, el social y llegar al sujeto mudo, no reconocido y por lo tanto sin palabras.

AM: ¿Cómo fue el complejo proceso de la puesta en escena?

AC: La directora es Gabriela Flores, una chava muy talentosa que se empapó en el tema y tiene una idea del teatro muy contemporánea. Desde el inicio pensó en la síntesis, incluso más allá de lo que planteo yo en el texto. Es uno de esos procesos en los que uno aprende muchísimo, porque nos llevó a conocer diversos casos de intersexualidad en México y de la dificultad que sigue teniendo la sociedad para encararlos. Al final descubrimos que el tema toca al género en lo amplio, es decir que el cuestionamiento es a la construcción de género y a la búsqueda de que se reconozca al sujeto por sí mismo y no con base en géneros preestablecidos. Vaya, ¿y si Adele/Abel no hubiese tenido que elegir entre ser hombre o mujer?

AM: Una lectura teatral precedió la puesta, ¿no es así? ´¿Cuándo y dónde se presentará “Toda un hombre”…

AC: Nos presentamos en noviembre en el foro A poco no, durante la Sexta Muestra de Artes Escénicas de la Ciudad de México. La respuesta del público fue muy entusiasta. Mucho, incluso más allá de lo que yo esperaba. Me da la impresión de que esta obra llega en el momento preciso, cuando el tema está en el aire y es algo que mucha gente se cuestiona. Mi idea es aportar, que el teatro hable de lo que a la sociedad le interesa o le causa conflicto.

AM: ¿Quiénes participan en esta puesta?

AC: La directora, como ya te comentaba, es Gabriela Flores. Actúan: Pilar Cerecedo, Xavier Rosales y Gisel Casas. Todos ellos son actores de una sólida formación y con gran prestigio en el medio del teatro. La música la hace Rodrigo Flores, talentosísimo compositor cuyo trabajo ha sido estrenado en Europa recientemente. En la producción participa Alfredo González y en el vestuario Aldo Vázquez Yela. Contamos además con Pauline Rousseau en la asesoría corporal. Un montón de gente talentosa con interés en el tema de género.

AM: ¿La temporada de “Toda un hombre” es larga?

AC: Es cortísima. Daremos sólo 12 funciones. Estaremos lunes, martes y miércoles a las 20:30 hrs en el teatro El Milagro (Milán 24, entre Lucerna y Gral. Prim. Col. Juárez). Estrenamos el lunes 27 de febrero y terminamos el miércoles 21 de marzo. Así que hay que correr a verla. Muchas gracias.

AM: Aguardamos con mucha expectación el 27 de febrero. Por mi parte, no me queda sino agradecer tus palabras. Nos veremos en El Milagro Alberto. Te deseo una temporada muy exitosa. El tema es muy interesante y debo decirte que la obra me gustó mucho.

Acoso

2012-01-17T00:37:00.000-06:00

Las diversas aristas del acoso

El acoso a los adolescentes es fuerte, directo, intenso, cruel, sin misericordia alguna.[1]

La víctima de acoso infantil y adolescente se encuentra en una situación muy difícil. Si lo denuncia, se difunde una noticia cuyo contenido quizá no esté preparado para asumir públicamente. Si no lo denuncia, su entorno se ensañará sobre él: lo agarrará de su puerquito en el futuro inmediato. Hay otras tres posibilidades que me gustaría mencionar: que la víctima denuncie a los acosadores y, como respuesta punitiva, el entorno se torne más agresivo. O, peor aún, que le hagan el vacío. ¿Se puede denunciar a alguien porque me hizo gestos, porque me sacó la lengua, porque no me quiere hablar, porque se ríe de mí? Quizá sí se pueda hacer, a riesgo de padecer el ridículo. Es remota la posibilidad de que sea escuchada esa llamada de auxilio, de SOS. Quizá por la misma carga de obligaciones que tiene el maestro. Por otro lado, vale más encargarse primero de la mayoría; mientras se postergan los casos excepcionales…

¿Existen verdaderas opciones para asistir a una chica viril, “hombruna”; para proteger a un chico “afeminado” “amanerado”? Lo ideal sería que la familia, su profesor, la dirección y los padres de sus compañeros de clase lo apoyaran. Es preciso que su familia la/lo apoye, que el tema se discuta abiertamente en su casa de manera inteligente, positiva, creativa; que haya en su entorno cercano gente con apertura y decisión; gente que la/lo reconozca como un sujeto con derechos que deben ser protegidos… decidido a apoyarl@. ¿Cuántos padres varones están dispuestos a apoyar a su hijo amanerado o a la masculinidad de su hija?

Con la crisis económica, con las tensiones políticas y sociales, el desempleo, en medio de la violencia en la que se vive (robo, secuestros, impunidad, allanamientos, narcoviolencia…) ¿se puede soñar con un entorno ideal para el niñ@ divers@?

En primer lugar sería conveniente preguntarse si el objetivo de una política antiacoso a niñ@s y adolescente@s de la diversidad es el chico divers@. Evidentemente hay que protegerla/lo, escucharla/lo, ayudarle a entender la violencia de que es objeto. Sin embargo, el centro de una política verdaderamente antiacoso no está allí.

¿Cómo esperar de los niños entendimiento y apertura, cuando la iglesia católica considera menos que animales a los homosexuales. El día que se castiguen las palabras proferidas por los jerarcas religiosos se dará el primer paso de un largo camino contra el acoso. No sólo la iglesia tiene que pedir perdón a la comunidad LGBT… los estigmatizadores tienen que ser llevados a juicio y recibir una sanción concreta; comprometerse a no hacer llamados de odio desde el púlpito. Lo creo francamente imposible porque la religión católica es patriarcal: predica derechos únicamente en favor de los varones. Reservando la obediencia para las mujeres y la invisibilización de los sujetos diversos. Para nadie es un secreto que la Iglesia Católica es una institución en la que no hay asomo alguno de equidad genérica. Por otra parte, la iglesia predica la resignación; considera el mundo como valle de lágrimas. El mal lo debe recibir el creyente con alegría y masoquismo pues debe ganarse el cielo sufriendo, y luego ofreciendo la otra mejilla a sus agresores.

¿Cómo esperar del niño o del adolescente entendimiento hacia la diversidad sexual, si el presidente de la república muestra tan abiertamente su supremachismo oponiéndose a la igualdad de derechos, vetando el acceso a la comunidad LGBT a la salud, haciendo chistes vulgares sobre los listoncitos que se pone, dudando sobre lo que hace su mujer cuando dice que se va a la Villa, poniéndola en ridículo frente a la misma iglesia?

Cuando haya un presidente que no fomente la violencia en cada uno de sus hechos, se dará el segundo paso de un sinuoso camino hacia una política antiacoso.

Por otro lado, cuando el pueblo de México en su conjunto muestre su profundo extrañamiento ante el heterosexismo de las autoridades religiosas y políticas de manera inequívoca, se dará el tercer paso de un camino largo.

¿Cuántos pasos más se necesitan para acercarse a un niño o adolescente que sufre acoso? Muchos, pero los esenciales se habrán dado. Quienes son los principales promotores del acoso son las autoridades eclesiásticas y políticas. Además, ellos tienen fuero.

El acoso se gesta en una estructura axiológica determinada que norma tanto los valores como las actitudes de cada momento de la vida. Se trata de un dispositivo de comportamiento tan amplio y tan preciso que selecciona de manera quirúrgica, quién queda dentro y quién está fuera del sistema de una vez por todas. De tal forma que para que se desencadene una acción de acoso no se necesita siquiera de una agresión directa a la víctima.

Sentirse diferente, adivinarse diferente, comenzar a reaccionar frente a esa diferencia no es algo festivo en el niño o en el adolescente que puede estar dispuesto a cumplir, cueste lo que cueste, con cualquier exigencia, aunque le sea ajena o no la entienda, para no quedar fuera, para no ser estigmatizado. El fracaso de estos intentos puede determinar la vida y la manera de reaccionar del homosexual. A la postre, ante la serie de fracasos, le deja de importar el ajustarse a modelos que nunca alcanzará. Total si lo sabe dios, que lo sepa el mundo, pero no de una manera pasiva. En adelante hará todo por informar al mundo de su diferencia, de su afeminamiento. Exagerará entonces sus gestos, sus reacciones, su entonación marcando el apartamiento de la norma. Lo que antes fue vergüenza se exhibe después de manara minuciosa, extrema. Ha nacido la loca.

Para ilustrar esto, a continuación relataré un testimonio:

Un día su hermano mayor le dijo inesperadamente: “Mira, aquel que va allí es puto.” El testimoniante que en esa época tenía diez años, afirma que le causó una honda impresión la observación de su hermano dos años mayor que él. Miró hacia la persona que señalaba su hermano sin poder descubrir signos que permitieran inferir la orientación sexual del señalado. Para él, el acusado era igual que cualquier transeúnte. A partir de ese instante, las preguntas proliferaron en el niño. ¿Cómo es posible que se note algo tan secreto? ¿Cómo hace la gente para distinguir que alguien es homosexual? ¿Es tan evidente la diferencia? Esto le causaba un enorme conflicto porque se había decidido a no hablar, a no moverse con tal de que la gente no descubriera que sus gestos no eran masculinos, que su entonación no era viril. Se había decidido por una estricta economía de expresiones. A tal punto que su prioridad era no mostrar asombro porque era justamente con las emociones cuando se revelaba más alejado de los ideales de la masculinidad.

Obviamente no se atrevió a preguntar a su hermano mayor qué le llevaba a afirmar con tal seguridad que quien viajaba en un autobús, era homosexual. Preguntar hubiera significado atraer más la atención de su hermano; sería tanto como confirmar sospechas. La angustia inmediatamente cundió. ¿Entonces estaría expuesto de tal manera que todo mundo, incluso a distancia, pasando en la ventanilla del autobús podía enterarse de su secreto? Se sentía perdido; presa de un gran desaliento. Conforme fue avanzando la tarde, sentía tanta ansiedad que no sabía si quería orinar. Por la noche sentía que se ahogaba: su malestar era tan evidente que su madre le preguntó qué le pasaba.

-“Nada”, respondió secamente.

Lo que le atormentaba era quedar exhibido de manera inmediata, que todo mundo pudiera enterarse de lo que él ocultaba. Le inquietaba quedar inerme frente a la violencia, “quemarse”: se imaginaba que lo denunciarían en su familia, que sería castigado. Anteriormente, había abrigado la fantasía de que nadie se enteraría de su diferencia; que eso era un asunto que sólo él sabría; que nadie se daría cuenta. Lo sabía un amigo tres años mayor que él con el que solía jugar por las tardes. Jugaban a ponerse las toallas en la cabeza y platicaba con su amigo como si ambos fueran mujeres emperifolladas hablando sobre sus pretendientes. La charla pasaba inmediatamente hacia la rivalidad: se trataba de saber quien era más sofisticada…

No podía imaginarse cuáles eran los signos que revelaban su homosexualidad. El juego que refiere pone en relieve tanto su orientación como su manera de comportarse. Juega a ser de grande una señorita acosada por pretendientes… no necesita llevar prendas travesti para que la sociedad conozca cuáles son sus orientaciones. Tiene un interlocutor ante quien se muestra como una señorita y a la que refiere las aventuras que ha tenido con sus novios. ¿Cómo va a pasar inadvertida esta colocación?

A su corta edad, su vida se había articulado como un constante no saber que lo aislaba del saber mundo: su lugar estaba en el centro de la ignorancia supina: No saber cómo habla un hombre, cómo se conduce, cómo se expresa, cómo se para, como mueve un brazo, una mano, un dedo… todo era descolocación; todo merecía la mirada reprobadora del entorno. Imposible saber qué era la que hacía mal, qué era lo que atraía la mirada del entorno sobre él, las risas… Indefectiblemente estaba mal: hablara, callara, observara, reaccionara, corriera, caminara, estuviera de pie, sentado: cada uno de sus gestos merecía desaprobación. Aunque lo negara, lo peor ya había ocurrido: las certidumbres ya se habían establecido en el entorno.

En el episodio del homosexual en la ventanilla del autobús que pasaba, ni siquiera se trataba de él. Fue el punto culminante de su niñez, cuando se dio cuenta de que no había escapatoria. Primero se instaló una paranoia total.

Me pregunto ¿Realmente cree la gente que un niño puede acabar con la civilización universal? ¿Realmente piensa que el amaneramiento de un niño puede terminar, contaminar, poner en peligro a la virilidad de un país como México? ¿Piensa que por existir un niño amanerado México atraviesa por tal crisis económica, política, social?

Si la sociedad mexicana muestra tal preocupación por la niñez, ¿por qué trata con tal crueldad al niño diverso? Sin embargo, la satanización del homosexual empieza desde una edad muy temprana. Toman parte de manera activa en este proceso sus compañeros, su familia, sus maestros, la sociedad en su conjunto. El niño homosexual es permanentemente objeto de castigos. ¿Qué no hará una madre por educarlo bien, por corregirlo? ¿Qué no hará un padre por volverlo machín? La violencia es permanente. El niño que se muestra diferente es objeto de una observación minuciosa. Haga lo que haga, será excluido y censurado.

Si la sociedad se preocupa mucho de la niñez, en especial si son heterosexuales, si son blancos, si son varones.

“Niño que se arrojó por bullying recibe ayuda psicológica. Mario Delgado planteó que a las víctimas de agresión escolar se les debe brindar terapias e inculcar valores positivos”, en El Universal, 5 de octubre de 2011. http://www.eluniversaldf.mx/venustianocarranza/nota35482.html

un niño se arrojó del primer piso de la escuela primaria a donde asistía.

Entre los comentarios a la noticia persiste la cuestión de saberse defender: “la unica forma de que los abusivos dejen en paz a los acosados es que hay que enseñar a estos a defenderse”; “yo recuerdo que siempre ha habido manchaditos pero... aprendirmos a defendernos y nadie se trasumatizo ...o si??”

Sharenii Guzmán Roque, “Bullying en escuelas: "Hasta aquí" portal para prevenir bullying”, en El Universal, 05 de octubre 2011 http://www.eluniversaldf.mx/cuauhtemoc/nota35478.html (hoja consultada el 5 de noviembre de 2011)

Noticia sobre plataforma en Internet “hasta aquí”: “En la página de internet se encontrarán a… contenidos audiovisuales que se podrán descargar y compartir como podcast y videos, cuyo contenido son historias y testimonios de niños y jóvenes, víctimas de agresión en sus escuelas.”

[1] Y eso que estamos en un país católico. Mejor dicho, la falta de misericordia es justamente por ello, porque en el catolicismo lo que menos existe es la misericordia: tan sólo hay que escuchar las declaraciones de los jerarcas católicos para entender que es una religión de odio y desprecio a los derechos humanos; es hipócrita, falaz.

Benedicto XVI y su obsesión contra el derecho LGBT al matrimonio civil

2012-01-16T08:23:00.000-06:00

vía Xabier Lizárraga:

traducción originalmente publicada en:

http://blogs.tn.com.ar/todxs/2012/01/14/el_diputado_y_activista_gay_brasileno_jean_wyllys_le_responde_al_papa_benedicto_xvi/

El diputado y activista gay brasileño Jean Wyllys le responde al papa Benedicto XVI

Por Bruno Bimbi

Sábado 14 de enero del 2012 8:01

Desde que el papa Benedicto XVI lanzó, hace unos días, su último insulto público contra los gays y las lesbianas de todo el mundo —algo que, al parecer, es una de sus prioridades en la vida— vengo pensando si debería dedicarle, otra vez, un post a ese malvado señor. Pero mi amigo Jean Wyllys, periodista, escritor, primer diputado gay fuera del armario de la historia de Brasil e impulsor de un proyecto que busca aprobar el matrimonio igualitario en ese país —actualmente colaboro con él en la coordinación de la campaña de apoyo a ese proyecto— solucionó mi dilema. Lo que sigue es mi traducción al español de la columna que Jean publicó en la revista brasileña Carta Capital, Benedicto XVI y las amenazas contra la humanidad, y al final, de postre, una canción del gran Renato Russo, que reúne una hermosa poesía de Camões con palabras atribuidas a San Pablo:

El papa Benedicto XVI dijo que el matrimonio homosexual “amenaza el futuro de la humanidad”.
Yo pensaba que lo que lo amenazaba eran las guerras (muchas de ellas, étnicas o religiosas), el hambre, la miseria económica, la desigualdad y las injusticias sociales, la violencia, el tráfico de drogas y de armas, la corrupción, el crimen organizado, las dictaduras de todo tipo, la supresión de las libertades en diferentes países, los genocidios, la polución ambiental, la destrucción de las florestas, las epidemias… Pero el papa, aun siendo consciente de todos esos males y de que su institución —la Iglesia católica apostólica romana— contribuyó con muchos de ellos a lo largo de la historia occidental, dijo que la humanidad está amenazada por el hecho de que dos hombres o dos mujeres se amen y, por eso, decidan construir un proyecto de vida en común y obtener el reconocimiento legal de esa unión para gozar de derechos ya garantizados a los heterosexuales.
El amor y la felicidad como amenazas contra la humanidad: fue lo que dijo Benedicto XVI.
¡¿El amor, una amenaza?!
De todos los desatinos del papa, este fue el que más me chocó. Tal vez porque su afirmación extravagante y anacrónica viola directamente mi dignidad humana como homosexual visible y orgulloso de mi orientación sexual y de mi formación científica (sí, porque la afirmación de Benedicto XVI parte de la creencia absurda de que el matrimonio civil igualitario va a transformar a todos los hombres y mujeres en homosexuales y va a impedir que todas las mujeres de la tierra recurran a las técnicas de reproducción artificial).
El amor, como la fe, es inexplicable: se siente o no. No hay diccionario que pueda definirlo; sólo el poeta puede decir algo —”fuego que arde sin verse, herida que duele y no se siente”—, pero para entenderlo, es preciso sentir todo lo que el papa, los cardenales, los obispos, los curas, por las reglas del trabajo que eligieron desde jóvenes, tienen prohibido sentir, ya sea por otro hombre o por una mujer.
Tal vez por eso no entienden.
Pero el amor nunca puede ser una amenaza para la humanidad; antes, sí, una salvación para sus peores males, un antídoto contra los venenos que la intoxican, una vacuna contra las enfermedades que la afligen. El papa está equivocado de cabo a rabo. No entendió nada de nada.
Sin embargo, aunque no haya entendido, debería tener un poco de responsabilidad. Sus palabras tienen poder, influencia, entran en la cabeza y en el corazón de millones de personas en el mundo entero. Podría usarlas para hacer el bien. En vez de dedicar tanto tiempo y esfuerzo en injuriarnos a los homosexuales —confieso que no consigo entender el porqué de esa obsesión que tiene con nosotros—, el papa podría colocarse en la lucha contra los verdaderos males que amenazan, sí, a la humanidad. Esos que matan millones, que arruinan vidas, que condenan a pueblos enteros.
Benedicto XVI no puede continuar difundiendo el odio y el prejuicio contra los gays. No puede decir que nosotros, sólo por amar, sólo por reclamar que nuestro amor sea respetado y reconocido, somos “una amenaza”. Por otra parte, porque ese tipo de frases tiene una historia. “¡Los judíos son nuestra desgracia!” (“Die Juden sind unser Unglück!”), dijo el historiador Heinrich von Treitschke, y esa desgraciada expresión, publicada en la revista alemana Der Sturmer y luego usada como lema por los nazis, terminó en lo que terminó. Los homosexuales también lo sabemos: nuestro destino en la Alemania nazi, donde Benedicto XVI pasó su juventud, era el mismo de los judíos, sólo que en vez de la estrella de David, lo que nos identificaba en los campos de concentración era el triángulo rosa. La tragedia del nazismo debería haber servido para aprender que el otro, el diferente, no es una amenaza, ni una desgracia, ni el enemigo. Y nosotros, los homosexuales, no amenazamos a nadie. Nuestro amor es tan bello y saludable como el de cualquiera. Y merecemos el mismo respeto y los mismos derechos que cualquiera.
De la misma manera que sucede ahora con el “matrimonio gay”, el matrimonio entre blancos y negros —llamado, en la época, “matrimonio interracial”— ya fue considerado “antinatural y contrario a la ley de Dios” y una amenaza contra la civilización. En una sentencia de 1966, un tribunal de Virginia que convalidó su prohibición usó estas palabras: “Dios Todopoderoso creó a la razas blanca, negra, amarilla, malaya y roja y las colocó en continentes separados. El hecho de que Él las haya separado demuestra que Él no tenía la intención de que las razas se mezclaran”. El matrimonio entre alemanes “de raza aria” y judíos también fue prohibido por Hitler. Hasta los evangélicos tuvieron el derecho al matrimonio negado en muchos países durante mucho tiempo, porque eran, también, una amenaza —para la Iglesia católica. Parece que algunos pastores no se acuerdan, pero fue así.
En Argentina, que en 2010 aprobó el matrimonio igualitario, la primera gran reforma al Código Civil, en el siglo XIX, fue impulsada por la demanda de los protestantes, que reclamaban por el derecho a casarse. Varias parejas de no católicos se presentaron en la justicia, como ahora hacen los homosexuales. Cuando el país aprobó la ley de creación del Registro Civil, y después el matrimonio civil, en 1888, hubo graves enfrentamientos entre el gobierno argentino y la Iglesia católica, que incluyeron la ruptura de las relaciones diplomáticas con el Vaticano. En el Senado, uno de los opositores al matrimonio civil dijo que, a partir de su aprobación, perdida la “santidad” del matrimonio, la familia dejaría de existir. La ley fue llamada “obra maestra de la sabiduría satánica” por monseñor Mamerto Esquiú, quien dijo sobre los gobernantes argentinos de la época que “se amamantan de los pechos de la gran prostituta, la Revolución Francesa”. Todas las predicciones apocalípticas que fueron hechas contra la ley de matrimonio civil, sin embargo, no se cumplieron. “Anunciaron, garantizaron que el mundo se iba a acabar… pero el mundo no se acabó”.
Pasó más de un siglo, pero las discusiones son las mismas. Los argumentos son los mismos. El papa Benedicto XVI continúa sin entender. No entiende, tampoco, que el matrimonio civil y el matrimonio religioso son dos instituciones diferentes. El matrimonio civil está reglamentado por el Código Civil, que puede ser modificado por el Congreso, mientras que el matrimonio religioso depende de las leyes de cada iglesia: por ejemplo, el matrimonio católico es diferente del judío.
El matrimonio religioso se hace en la iglesia, templo, mezquita o terreiro; el civil, en el Registro Civil. Para celebrar el matrimonio religioso en la Iglesia católica, los novios deben ser bautizados o hacer un juramento que substituye el bautismo, y deben realizar un curso previo en la iglesia, lo cual no es necesario para el matrimonio civil, que puede ser celebrado por personas de cualquier religión o por ateos. El matrimonio religioso, en la mayoría de las iglesias cristianas, es indisoluble; mientras que el civil admite el divorcio.
En consecuencia, una persona se puede casar en la iglesia apenas una vez en la vida, pero puede casarse cuantas veces quiera en el Registro Civil, siempre que esté divorciada. El matrimonio religioso, para que produzca efectos jurídicos [N. del T.: en Brasil, pero no en Argentina, donde la ley sólo reconoce el civil], debe ser registrado en el Registro Civil, mientras que los efectos jurídicos del matrimonio civil son inmediatos.
Lo que los homosexuales reclamamos es el derecho al matrimonio civil. El proyecto de enmienda constitucional que estoy impulsando en el Congreso no se mete con el matrimonio religioso, cuyos efectos jurídicos son reconocidos por el artículo 226 § 2 de la Constitución brasileña, que será mantenido tal como está. Mi proyecto legaliza el matrimonio civil entre personas del mismo sexo, pero no dice nada sobre el matrimonio religioso. De la misma manera que el Estado no debe interferir en la libertad religiosa, las religiones no deben interferir en el derecho civil. Este último es una institución laica, que debe atender por igual las necesidades de aquellos y aquellas que creen en Dios —en cualquier dios o en varios dioses— y también de aquellos y aquellas que no creen.
Llegará el día en que un niño irá a la biblioteca de la escuela para buscar, en los libros de historia, alguna explicación sobre un hecho sorprendente que el profesor comentó en clase: “Hasta principios del siglo XXI, el matrimonio entre dos hombres o dos mujeres no estaba permitido”. Para nuestro pequeño ciudadano, esa antigua prohibición resultará tan absurda como hoy nos resulta la prohibición del matrimonio entre negros y blancos, o del voto femenino. Y si descubre, en la biblioteca, que hubo un día en que un papa dijo que el matrimonio gay amenazaba a la humanidad, probablemente sentirá la misma repulsión que nosotros sentimos al leer la desgraciada frase de von Treitschke.
Benedicto XVI debería pensar si quiere pasar a la historia de esa manera. Aún está a tiempo.
Ojalá que algún día sea capaz de entender y aceptar el amor —cualquier manera de amor y de amar— y hacer aquello que Jesucristo predicaba: “Amarás al prójimo como a ti mismo”.

René García: "Solo la vida existe"

2012-01-15T14:02:00.000-06:00

Sin imaginarlo, sin esperarlo ayer estuve cerca de un gran hombre: René García.

Sentado en la primera fila, estuve a escasos metros de él: se erguía con la sencillez y serenidad que caracteriza a quienes tienen convicciones vitales. Su rostro marcado por los efectos secundarios, no hacía sino poner en relieve la sólida estructura de un carácter de hierro. Se le entregaba en el marco del 7º festival de Cine Gay que iniciaba en el Museo del Chopo un reconocimiento por su labor en Albergues de México, un proyecto surgido en medio de la más terrible tormenta y cuyos resultados hablan de su efectividad: ha sobrevivido 80% de quienes han pasado por él; 20% murió.

Antes de proyectar la película que abrió el 7º Festival, se exhibió un breve y hondo documental, Solo la vida existe dirigido por Gabriela Vizzi y Alejandro Castillo que permite apreciar la enorme estatura de René García, hombre que supo navegar en los mares procelosos por los que atravesó la comunidad gay en el último cuarto del siglo XX.

Estando en medio de la tormenta, ¿Cómo encontrar el rumbo; no perder el timón? Para quienes vivimos las simas de los ochenta, las palabras de René García retumban en lo más hondo de nuestro ser, agitan los mares de angustia que significó la aparición del VIH, las numerosas muertes y la agonía cotidiana de la ausencia de tratamientos, falta de medicamentos, noches de insomnio, días de soledad y desaliento… Habremos de esperar hasta la Ley Razú, en 2009, para encontrar una experiencia tan honda que nos haya marcado de manera colectiva.

Uno de los primeros infectados en México, René García demuestra su gran entereza, su enorme fuerza espiritual para mostrar un camino en medio de la confusión y la más fuerte desolación por la que atravesamos. El afirma que “Cuando aprendes a morir, aprendes a vivir.” Lo menos que se puede decir es que se trata de una vida intensa a la sombra de la muerte, a la que no hay que temer, sino concebir como parte integral del universo. No es un término, sino otra forma de ser. Hay que entender esto para colocarse de una manera diferente en el día a día frente a sí mismo y frente a nuestro entorno. Esta inversión de parámetros conlleva también un cambio de posicionamiento frente a la enfermedad: hay que partir del alma, proceder luego a la mente para curar finalmente el cuerpo, postura que contrasta con la medicina que parte del cuerpo.

René García tuvo una enorme energía para denegar; arrojo para buscar opciones y soluciones; voluntad y compromiso para asumir los hallazgos interiores que luego se compartieron y consolidaron en el grupo. Lo interior se transformó en acciones colectivas, en instituciones sólidas que marcaron la historia de la reacción comunitaria frente a la grave crisis.

Un hombre de muy bueno y atractivo bigote, René García se infectó desde 1978 o 79, cuando aún no se había descubierto el VIH. Pasó por severas crisis de salud, inflamación de ganglios que lo llevaron a hacerse la prueba Elisa en 1986 en el Centro Médico la Raza. Dos años después de haber sido diagnosticado, repite los análisis con la esperanza de que las primeras pruebas hayan estado equivocadas. ¿Qué le decía, cómo reaccionaba su cuerpo? Poco importa, lo notable es la vehemencia para acallar lo que no debieron de ser pocos ni tenues síntomas.

De viajes de turismo sexual a fines de los setenta en donde todo era aventuras de un adicto al sexo, René García emprende un viaje iniciático, espiritual a la India: se ha producido el cambio de la madurez. De los grandes proyectos vitales (René quería vivir hasta los ochenta años), como seropositivo, el horizonte se redujo hasta la brevedad de lapsos de dos años: a finales de los ochenta sus expectativas se reducían a sólo poder vivir dos años. Transcurridos los cuales, se vuelve a generar otro estrecho espacio. Este es el contexto para fundar el hospital del alma que es Albergues de México, que se alza con 2000 metros de construcción rodeados por 15,000 de bosque y que revela tanto las ganas de vivir como las acciones emprendidas para transformar este mundo a través de la creación de recursos, líneas telefónicas, banco de medicamentos…

Del corto Sólo la vida existe me conmovió enormemente la imagen de un hombre que quiere comprar doce tablas y hacerse un féretro con sus manos. Se trata de un proyecto de arroparse para ser depositado en otra morada vecina, el panteón del pueblo. Frente al mayor reto, la muerte, René García no pierde sus objetivos, no traiciona sus convicciones, no abandona el control de su voluntad ni deja de estar atento a sus hallazgos espirituales de una búsqueda permanente. Hacer el ataúd significa entregarse a labores que se han de realizar con toda la humildad y soledad para alcanzar el efecto terapéutico que ellos representan (concebido como un proceso, no como un resultado). Aún sin saber nada de carpintería, hay que construir con las propias manos la morada; hay que rencontrar el poder artesanal, con su hondo significado, para fabricarse lo esencial.

Quiero hacer énfasis en que la morada es una forma de nombrar la axiología que rige una vida, el proyecto vital que la atraviesa, la casa en el campo, la relación afectiva, incluso la enfermedad, la ira, la angustia, la ruptura, las crisis: todo ello son formas de moradas, son otras de las formas de ese féretro que está en construcción permanente. El hombre ha de ser el propio arquitecto, médico, terapeuta, filósofo…

Sólo la vida existe es una profesión de fe muy conmovedora: impecable en su claridad, directa en su mensaje, honda en la esperanza. En el contexto de la desintegración de nuestra sociedad, de bancarrota de valores, cuando no hay sino escándalos, violencia y simulacros, surge en la pantalla este breve corto, que alberga un balance vital y un testamento. En el corto se abre paso la voz de René que hace un recorrido por su vida, por su intenso odio de niño y adolescente a la figura paterna; por el hombre meditabundo y apartado que fue en su juventud; por su adicción al sexo, por su hartazgo, su derrumbe y su renacer en el umbral de la muerte. Cada uno de los episodios es intenso; se vive en una dirección, sin ambigüedad. Cada una de las etapas de la vida es observada, entendida, recuperada para entender a un hombre de una gran talla espiritual René García. No hay remordimiento ni culpas. Sólo existe una vida que pone al descubierto una trayectoria surcada con el timón en la mano.

Cine LGBT- El Chopo, 2012

2012-01-15T11:22:00.001-06:00

Mauricio Peña, René García, David Ramón

David Ramón

“Viernes trece: ni te cases ni te embarques”; es mucho mejor ir al cine. El Séptimo Festival Internacional de Cine Gay en la UNAM comenzó ayer en las instalaciones del Museo del Chopo. David Ramón, Mauricio Peña y René García en el momento de la apertura formal de un evento que comenzó con la entrega de un diploma a René García, director de Albergues de México, en reconocimiento a su importante labor y con la proyección de Pequeñas Cenizas (2008) de Paul Morrison.

En la Residencia de estudiantes se produjo un encuentro que marcaría la historia de la cultura española: Salvador Dalí, Luis Buñuel y Federico García Lorca se conocen. Se trata de tres señoritos provenientes de Aragón, Cataluña y Andalucía que cambiarán la poesía, la pintura y el cine. Little ashes es el registro de ese encuentro a partir del diario de Dalí. Es una película para un público anglosajón, que ilustra el contexto en que se produce el encuentro.

Una fuerte pasión se produce en este trío de gigantes: Luis dará la nota discordante al separar a Dalí de Lorca, alimentando las ambiciones del primero. Un Luis Buñuel que es exhibido en su furia supremachista, ligándose a homosexuales para propinarles palizas (los atraía exhibiendo el tamaño de su pene y luego, arrodillados, los pateaba). El mismo Buñuel refiere cínicamente anécdotas en que golpea a homosexuales en Mi último suspiro. Odia a los homosexuales; se divierte golpeándolos… uno podría preguntarse, dado el contexto, si una parte de su violencia hacia los homosexuales no se origina en los celos que tiene por la pasión de Federico por Salvador.

En todo caso entre los tres hay una colaboración que rinde frutos espectaculares: El perro andaluz, que Federico siente dirigida hacia él, nace de la confluencia de material onírico de Luis y Salvador, además de que ambos aparecen en la cinta como actores. Salvador hace la escenografía de Mariana Pineda. Por otro lado, el voyeurismo de Salvador se instala asistiendo a escenas sexuales de Federico.

En el origen de la cultura contemporánea cinematográfica, pl´´astica y poética aparece esta relación homófila.

Uno se pregunta como de la pasión de estos artistas transgresivos, se puede hacer un relato convencional y cursi: las escenas de amor de Federico y Salvador, a la luz de la luna, en el mar, no pueden ser más ñoñas, lentas.

Entrega del reconocimiento a René García

Acoso: Bullying

2012-01-06T12:00:00.000-06:00

El lector puede consutar el documento en el que se aprueba la ley antiacos en la ALDF en la sguiente dirección:

Dictamen de la Comisión de Salud Asistencia Social por el que se expide la Ley para la Promoción de la Convivencia Libre de Violencia en el Entorno escolar del Distrito Federal.

Un cuento infantil sobre familias diversas

2012-01-06T11:59:00.001-06:00

Un cuento infantil sobre familias diversas

En la conocida página de Leopold Estampé, el Armario abierto, apareció un nexo que remite a su vez a una página venezolana, Los mínimos y máximos de Félix Esteves, en donde se publica un cuento alemán para niños de padres del mismo sexo, que invito a leer. Se trata de un comic original, inteligente, claro, desprejuiciado…

En el comic, la palabra que más se repite es zusammen, juntos. Una serie de actividades se realizan de una misma manera: juntos. El punto de vista del cuento, no es el de un adulto (asiento de la sabiduría) que explica a un niño (que se caracterizaría por su no-saber). No es desde un eje jerárquico de saber desde donde se organiza la narrativa. Es el niño quien observa cotidianamente la relación que construye su papá con su amigo. Desde su punto de vista, las actividades cotidianas se hacen de una manera: juntos. Lo que el niño pone en relieve, aprecia, es esa unidad, que quizá no existe en casa de su madre. Parecería que a partir de esta observación, formula una pregunta y es entonces la madre que le habla de otra forma de ser: la homosexualidad.

De hecho, la madre sólo le ofrece una palabra al niño. Fue el niño el que observó la diferencia, el que se percató de esa forma de actuar “juntos” que tenían su padre y su amigo. Una forma de operar que él no conoce; que su madre no practica y que no constituye la norma en su entorno.

Lo importante es que el niño pregunta no para que le den información. La pregunta revela que la información que ha recabado el niño es amplia. Lo que necesita es una síntesis, una palabra, otro punto de vista, el del adulto, para organizar la información que tiene… El niño actúa como sociólogo, como antropólogo, como psicólogo, como un ser humano sin prejuicios. Su pregunta es una forma de compartir su observación.

El cuento pone en práctica una estrategia respetuosa tanto de la otredad llamada homosexualidad como de la otredad llamada niño: ninguna de estas otredades está etiquetada: es el niño quien actúa, observa, se integra, disfruta, pregunta. El adulto ofrece la palabra: eso, que tú has observado y vivido, no es nuevo, eso existe, existen palabras que lo nombran. La palabra ha sido precedida por un contenido afectivo construido desde una subjetividad abierta. No es la palabra prejuiciosa que condena. Es el niño el centro de la observación y quien da una resonancia afectiva a palabras que fueron primero conceptos médicos, términos fríos, extraños, incluso injurias.

El cuento no concibe como un sujeto pasivo al niño al que hay que adoctrinar, formar en una serie de prejuicios. Es él quien mira; se forma una opinión, se integra en una estructura, y pregunta. Lo hace porque sus padres no se esconden, porque viven sus afectos cotidianamente. Los actos de su vida están comandados por una sensibilidad diversa que los llevó primero al divorcio, a fundar un hogar y a incluir a sus seres queridos.

Más que contado a un niño, el niño hace el cuento: la argamasa es su observación y apertura…

El nexo en donde se puede leer es: http://minimosymaximos.blogspot.com/2011/11/un-cuento-gay-infantil-una-forma-de.html el título de la entrada publicada en nov. de 2011 es "UN CUENTO GAY INFANTIL... una forma de educar para la convivencia y la tolerancia."

Feliz año 12 desde el Ángel de la Independencia

2012-01-01T00:36:00.000-06:00

"Vestido de travesti"

2011-12-25T12:58:00.000-06:00

iLE DIERON PALIZA!

Foto: cortesía de Ricardo Mendoza

La Prensa

23 de diciembre de 2011

Alvaro Velázquez,

CHIMALHUACAN, Méx., 23 de diciembre.- Con fuertes golpes en varias partes de su cuerpo y abandonado en el piso de los asientos traseros de un automóvil, fue encontrado el cadáver de un joven, al parecer homosexual.

Autoridades policiacas informaron que aunque hasta el momento se desconoce el móvil de este crimen, no descartaron que por lo que se encontró en la escena del crimen, este individuo haya sido asesinado por algún o algunos sujetos que pensando que se trataba de una mujer se lo llevaron para "pasar una noche de placer" y al descubrir que en realidad era hombre, enfurecidos e indignados le propinaron tremenda paliza "por pasado de listo".

El cadáver del supuesto homosexual fue encontrado la mañana de hoy, tirado en el piso de los asientos traseros de un automóvil Volkswagen, tipo Lupo blanco, placas de circulación LZR-27-69, que estaba abandonado frente a la manzana 15, lote 2 de la calle Ignacio Manuel Altamirano, en el Barrio de Cesteros, en este municipio.

Debido a que el ahora occiso vestía unos mallones de color negro con flores amarrillas, trusa rosa y llevaba un top blanco bajado a la altura del estómago, además de que estaba empinado con los glúteos levantados, vecinos del lugar en un primer momento pensaron que se trataba de una mujer que había sido víctima de un ataque sexual, por lo que de inmediato dieron parte a la policía.

Más tarde, cuando elementos de la Policía Municipal y de la SSC se presentaron en el lugar y tras de que realizaron una revisión al vehículo, también se confundieron y pensaron que se trataba de una mujer que al parecer ya estaba muerta, pues no se movía, por lo que pidieron la intervención del agente del ministerio público para que diera fe de los hechos.

Posteriormente, cuando el MP practicó las primeras inspecciones oculares confirmó que efectivamente dicha persona ya estaba muerta, aunque en ese momento descubrió que no se trataba de una mujer sino que era un hombre que estaba vestido de travestí.

El MP informó que el ahora occiso, hasta el momento desconocido, no presentaba a simple vista lesiones por armas de fuego o punzocortantes, únicamente severos golpes en el cuerpo, principalmente en la cabeza y en el rostro.

Por su parte, policías ministeriales que reiteraron su presunción de que el supuesto homosexual fue asesinado "por tratar de engañar a algún despistado", informaron que sólo esperan a que éste sea identificado y sepan quién es el propietario del automóvil donde fue encontrado el cuerpo, para iniciar de lleno con las investigaciones correspondientes, aclarar los hechos y lograr la identificación y captura de los presuntos homicidas.

El modus operandi católico

2011-12-24T20:18:00.000-06:00

Victoria Schussheim, “Excélsior” y el cardenal Rivera

Victoria Schussheim escribía en el “nuevo” Excélsior desde hace cinco años, cuando lo adquirió el señor Olegario Vázquez Raña, en una operación que está todavía sub júdice porque los cooperativistas que fueron los dueños han denunciado como fraudulenta esa compraventa. Antropóloga, traductora, editora y chef sobresaliente, Victoria escribía cada semana su columna El hilo negro, aparecida en la sección Comunidad de aquel diario.

El miércoles 11 de agosto su texto fue rechazado. Se refería a la declaración del cardenal Norberto Rivera Carrera sobre el fallo de la Suprema Corte que declaró constitucional la reforma al Código Civil que definió el matrimonio no ya como la unión de un hombre y una mujer, sino como la de dos personas, lo que abrió la posibilidad del matrimonio entre personas del mismo sexo. “Aberrante”, dijo el arzobispo primado de México de esa sentencia, y sobre esa calificación construyó la autora su argumento contrario a la posición del purpurado.

El motivo para no publicar su columna, es decir para censurarlo, parece benévolo o inocuo. Se le dijo a la escritora que por política de la empresa “no aceptaban que un colaborador criticase a otro”, y que Rivera Carrera escribía habitualmente en la sección editorial, sólo que por ahora estaba en receso, pero “pronto volvería a escribir”.

Un espíritu libertario como el de Victoria Schussheim no toleró la censura y abandonó las páginas del diario que de ese modo le expresó irrespeto a ella y a la libertad de expresión. Como un modo de derrotar esa cerrazón, con autorización de la afectada reproduzco en estas páginas lo que los lectores de Excélsior no pudieron conocer. La columna se titula

Yo aberro, tú aberras, y dice así:

«… Pero viera usted qué tal aberra él, el arzobispo primado de México, el del cabello milagrosamente ennegrecido por obra y gracia de L’Oreal, Norberto Rivera. “Aberrar”, que suena feísimo como verbo, sobre todo si uno lo conjuga (cosa que, según la Real Academia, tiene pleno derecho a hacer), quiere decir, simplemente, “Desviarse, extraviarse, apartarse de lo normal o usual”. Y “aberrante”, por lo tanto, no es algo tremendo, terrible, inspirado por el maligno, sino simplemente “diferente”. De modo que Newton, Galileo y Einstein eran “aberrantes”. Y Picasso, El Greco o Goya, por mencionar sólo algunos españolitos, también. Y Jesús… bueno, Jesús ni se diga. Él sí que se desvió de lo que era normal y usual en sus tiempos. Tanto que lo crucificaron.

«Y el que anda crucificando ahora, en nombre de lo que decidió que es “la” moral, y que escasamente, si acaso, tal vez sea “su” moral, es Rivera. Mire algunas de las cosas que dice: “Estas ‘uniones de facto’ o legaloides… son intrínsecamente inmorales. Falsos derechos”, afirma, frente a la decisión de la Suprema Corte de Justicia de la Nación de reconocer la legalidad del matrimonio entre personas del mismo sexo.

«Tengo que repasar la Constitución. ¿No era éste un país laico? ¿Y “laico” no quería decir “Independiente de cualquier organización o confesión religiosa”? ¿Por qué entonces una organización religiosa ataca las decisiones de una de las tres ramas del gobierno? ¿Qué diríamos si el Dalai Lama opinase al respecto? ¿O, sin ir tan lejos, si lo hiciese un rabino mexicano, o hasta un evangelista?

«Y, sobre todo, ¿por qué dice tales sandeces a nombre de la propia institución a la que pertenece? ¿Cómo podemos aceptar que afirme que nuestro máximo tribunal efectúa “un ataque a la familia con ‘intereses oscuros’, que pretenden orillar al país ‘herido por la violencia y la descomposición social, a su ruina’?”.

«¡Mofles! Las bodas gay y las decapitaciones entre narcos al mismo nivel. Cosas veredes, Sancho.

«Y eso no es todo, qué va. Resulta que (como se habla de adopción) se trata de “conceder falsos derechos que, por si fuera poco, afectarán a niños inocentes, a quienes se les negará el derecho de tener un padre y una madre para su adecuado desarrollo moral y psico-afectivo” (el guión por cortesía del purpurado, o a lo mejor del periodista, sepa).

«Y aquí es donde la puerca tuerce el rabo. Feamente. Al margen de que yo no soy quién para saber si el adecuado desarrollo moral y etcétera depende de tener un padre y una madre (tampoco creo que sea Rivera quien tenga al respecto la última palabra), resulta que en este bendito país nuestro un porcentaje in-men-so de la población no tiene padre. Casi literalmente. Por lo menos no padre conocido, ni padre que viva en contacto con sus hijos. O porque nunca dio la cara, o porque se largó, o porque tiene otra familia. O, si acaso, porque se fue de ilegal. Resulta entonces que toda esa gente, esos millones y millones de mexicanos, no han tenido el desarrollo moral y psicoafectivo correspondiente.

«Qué notable. ¿Cómo le habrá hecho el propio cardenal para desarrollarse tan bien en ausencia de padre? Porque el suyo, que se llamaba Ramón, se fue a Estados Unidos a trabajar para poder mantener a la familia. O al menos eso dice su ficha de Wikipedia (en inglés). ¿Hablará por la herida? ¿Será él también, pobrecito, alguien “herido por la violencia y la descomposición social”?»

No fue Rivera Carrera el único cardenal que acusó el golpe de la Corte. Lo hizo con más fiereza el arzobispo de Guadalajara, Juan Sandoval Íñiguez. No contento con descalificar la decisión del tribunal constitucional, se lanzó contra sus autores. Dijo que el jefe de Gobierno Marcelo Ebrard e ignorados “organismos internacionales” habían “maiceado” a los ministros para que se manifestaran como lo hicieron. El ponente en el procedimiento judicial, Sergio Valls, rechazó con rudeza la insinuación insidiosa del clérigo nacido en Yahualica, y en una suerte de voto de censura sus compañeros hicieron suyo el agravio y el rechazo. Pero no fueron más allá. En cambio, Marcelo Ebrard inició una acción civil contra el lenguaraz cardenal (y contra el vocero de Rivera Carrera, el sacerdote Hugo Valdemar que tuvo la desvergüenza de considerar que la reforma al Código Civil hace más daño a la sociedad que el narcotráfico).

Pero, con toda la gravedad del insulto que Sandoval Íñiguez asestó a los miembros de la Corte y al jefe del Gobierno del DF, afirmaciones del cardenal sobre el sector social directamente beneficiado con la reforma de marras son más dañinas y peligrosas. En tono desdeñoso, de mofa abierta, se refirió a “lesbianas y maricones”, y con criterio aldeano adivinó que los hijos adoptivos de personas pervertidas como son los homosexuales serán inexorablemente pervertidos como sus padres, porque los verán realizar “sus prácticas” y no sabrán a quién llamar mamá y a quién papá.

El torpe criterio así expuesto cae muy claramente en los supuestos de la Ley Federal para Prevenir y Eliminar la Discriminación. La fracción XXVII de su artículo 9 establece claramente que “incitar al odio, violencia, rechazo, burla, difamación, injuria, persecución o la exclusión” es un acto discriminatorio. Por ello, el órgano encargado de aplicar esa ley, el Consejo Nacional para Prevenir la Discriminación, el Conapred, inició una investigación a partir de quejas recibidas al respecto.

No irá muy lejos en su indagación, y menos aún en el establecimiento de medidas correctivas, no sólo porque el cardenal es incorregible, sino porque la ley no cuenta con dispositivos para sancionar a los bocones, salvo su exhibición como tales ante la sociedad.

De cualquier modo, por escaso que sea el alcance de la intervención del Conapred, lo que pueda hacer al respecto enseñará a Sandoval Íñiguez que no puede denigrar a persona alguna por su preferencia sexual porque no faltan fanáticos que oyendo las descalificaciones cardenalicias las traduzca en hechos, en agresiones contra sus destinatarios. No se tolere que el arzobispo de Guadalajara predique la homofobia.

http://observatoriomediosuia3.wordpress.com/2010/08/21/victoria-schussheim-%E2%80%9Cexcelsior%E2%80%9D-y-el-cardenal-rivera/

Fabiola; crímenes por odio

2011-12-24T16:27:00.004-06:00

Fabiola, crímenes por odio en Chihuahua

La última fotografía que le tomaron no fue en la pista de baile ni en una fiesta, para lo cual estaba engalanada esa noche en la víspera de navidad de 2011. Por el contrario, es escalofriante. Fabiola yace muerta al borde de la banqueta, al igual que la imagen clásica de Álvarez Bravo del obrero muerto (Obrero en huelga asesinado, 1934). Es una foto que hace estremecer a la comunidad LGBT mexicana y que debería sacudir a toda la sociedad. Llena de violencia, se difunde irónicamente en la víspera de un día que pretende festejar la paz y la armonía. Fabiola ya no celebrará esta “noche buena”. Tampoco formulará deseos para que en el 2011, Chihuahua, y el país entero, encuentren paz, justicia, dignidad, respeto y tolerancia.

Si la fotografía de Álvarez Bravo es un grito de denuncia que resuena con toda su fuerza siete décadas después; la de Fabiola comparte el mismo horror de la violencia, del crimen sangriento e institucional, pero carece de la cuerda de la denuncia: ilustra y estigmatiza. Por el contrario, se publica con el aura de lo ejemplar. La sangre del obrero regada en el pavimento ahoga la protesta; su anonimato colectiviza y actúa como un vehemente mentís a un partido que se las daba de “revolucionario”. “Fabiola” yace en un abandono absoluto; es la tercera de una serie de asesinatos, en un estado donde feminicidio e impunidad se elevan a nivel de récord en estándares mundiales. Su nombre ficcionaliza sus elecciones; la aísla socialmente. Si Fabiola fue el nombre de una fundadora de hospitales (http://www.elalmanaque.com/santoral/diciembre/27-12-fabiola.htm); TransFabiola, asesinada en Chihuahua en el ocaso de 2010 es una más que se pierde en el remolino de víctimas anónimas.

Fabiola yace en el pavimento con unas zapatillas cuyos tirantes suben por sus hermosas piernas torneadas por el placer, quizá por el trabajo sexual. Se nota que a Fabiola le llevó largo tiempo su cuidadoso arreglo: tuvo que elegir el tinte, ese pantalón corto entallado de dril, esa blusa negra que dejaba ver el ombligo y el esplendor sedoso de su piel morena. Su pequeño bolso está a su lado. La sangre en la cabeza revela dónde fue golpeada por las balas. Nueve casquillos fueron encontrados en el lugar en donde fue ultimada.

Cómo duele que una vida sea segada a tan corta edad. Cómo indigna que ella esté en el suelo, despojada de su nombre completo, que no quede más que el “Fabiola” con el que se le conocía en el medio. La nota sólo dice que se espera que su cuerpo sea reclamado por sus familiares... Ese “Fabiola”, a secas, revela la condición trans que circula en la sociedad como un jirón, despojada de los apellidos paterno y materno que son coordenadas fundamentales de la ubicación simbólica de la persona.

Mi deseo es que su cuerpo sea cubierto de flores; que su nombre esté en nuestras mentes en 2012; que la violencia que vivió en sus últimos momentos esté en nuestras acciones para terminar con este régimen heterosexista que promueve y celebra la violencia contra la comunidad trans y contra la diversidad sexual.

Este asesinato ocurre en un contexto en el que proliferan los llamados a la exclusión desde los púlpitos, en el esfuerzo obsesivo del nacional-catolicismo por convertir en chivo expiatorio a la comunidad LGBT. Una de las más atroces consecuencias del catolicismo, continúa siendo la persecución contra los estigmatizados por esa “religión”.

Es conocido el modus operandi católico: Quien inclina la cerviz ante un dios iracundo, se niega a sí mismo el placer, pretendiendo con ello agradar a un dios omnipotente, castigador y sanguinario, para el que reservan el privilegio de todo goce: reducen su vida a obediencia y sometimiento (por lo menos éste es el simulacro que construyen). Impedido de libre curso, su goce se vuelve masoquista, expiación, mortificación del cuerpo.

Al mismo tiempo, pretenden imponer su camino y negar la riqueza del ser humano, riqueza que incluye cuerpo y goce, deleite y búsqueda de placer... placer intelectual, libertad, aventura del espíritu y del deseo.

En navidad, se muestra obsesivamente el lado tierno de lo que durante todo el año es intolerancia, obsesión contra fantasmas que no dejan en paz a estos seres extraviados que renunciaron a ser hombres y mujeres en el pleno sentido de la palabra. Estos mutilados que sólo piensan en hogueras, sueñan con castigos y esperan la destrucción del mundo, mientras la promueven con sus inútiles rezos que los desvían de una verdadera acción social.

En una religión machista, para patriarcas, con mujeres arrodilladas y acusadas de seductoras e incitadoras al mal (http://www.elpais.com/articulo/andalucia/Feminismo/barbarie/elpepiespand/20111231elpand_5/Tes) , encuentra su razón de ser la violencia contra quienes no practican una religión inhumana, incluso llegan al crimen contra quienes no hacen del masoquismo su único camino de acceso al goce: para muestra está el caso de Fabiola, trans cuyo asesinato permanecerá impune: ellos afirmarán con su pasiva idiotez que dios así lo quiso, con esa misma pasiva idiotez que tiene al país postrado en la inacción ante el tsunami de violencia que lo inunda. Uno más en una serie de tres asesinatos sucedidos consecutivamente. De ser cierto, esto debería haber prendido las alarmas de la policía y de la comunidad LGBT y sin embargo es soltado como un dato más en la indiferencia de la nota.

La peor lacra que trajeron los españoles no fue la viruela, la esclavitud o esa irrefrenable pulsión de acabar con lo diferente. Contra las enfermedades ha progresado la medicina; contra el sometimiento, se abolió la esclavitud en 1810. Lo peor que trajo el genocidio llamado conquista fue esa religión de odio y resignación que es el catolicismo con su niño dios y su sagrada familia disfuncional que se opone histéricamente a la sexualidad, a eso en donde reside nada menos que una parte fundamental de lo humano. Ella representa la parálisis de la voluntad y la esclerosis de la mente; ella promueve la doble moral, la exhibición de virtudes y la concepción de la sexualidad como vicio abyecto que merece ser ultimado de nueve disparos en la noche de la impunidad llamada Chihuahua... No es casual que dos países católicos vivan sumidos en la corrupción como Italia y México.

Asesinan a otro homosexual en el centro de la ciudad

Chihuahua, Chih.- En lo que es el tercer asesinato de este tipo en los últimos días, un homosexual fue privado de la vida anoche en las calles 12 y Juárez, en el bar denominado El Chicote, en el centro de la ciudad.
La víctima se encontraba en lo que se conoce como "zona de tolerancia", era conocido como "Fabiola". El ataque generó una intensa movilización de personal de la Fiscalía General, Policía Municipal y federales.
En el lugar se encontraron casquillos 9 milímetros, según lo reportó la Policía Municipal, luego de que el hombre fuera victimado.
La zona en la que se encuentran dos bares fue acordonada y asegurada por varios minutos, mientras personal de Servicio Médico Forense y de Servicios Periciales recogía la evidiencia y el cadáver.
Este es el tercer caso de ejecución que se registra en esta zona en tres días.
El primero ocurrió el jueves cerca de las 10 de la noche; el segundo fue el viernes aproximadamente a la misma hora.
El cuerpo fue enviado al C4, lugar donde se esperará que sea reclamado por familiares del ahora occiso.

http://www.lapoliciaca.com/nota-roja/asesinan-a-otro-homosexual-en-el-centro-de-la-ciudad/

Carta a Santa

2011-12-23T15:40:00.001-06:00

Queridx Santa:

A pesar de que adelgazaste mucho, ¡este año luces muy guapo!

Te noto algo raro, pero no sé qué es exactamente. Si te observo con detenimiento, me parece que ahora has optado por ponerte unas capas generosas de maquillaje y que te dejaste crecer el pelo muy largo. Sé que no andas pidiendo opiniones pero yo te prefiero con pelo blanco: tú ya sabes qué tipo de osos me gustan. Esos que tienen el cabello salpimentado y en cuyos brazos uno puede fácilmente perderse.

Además, me parece que te pintaste el cabello de negro. Incluso, me parece que te ves un poco afeminado, con ese corsé dorado y esas botas. Tu sonora carcajada ha adoptado ciertos tonos joteriles… A pesar de que siempre te vestiste un poco rarito, ahora uno incluso pensaría que te gusta travestirte. No tengo nada, Santa, contra los travestis, yo te juro por san Marcial Maciel degollado, Mártir de los niños perversos, protector del narcomenudeo y santo patrono de los defraudadores y de los panistas, que respeto mucho a las vestidas…

Pero si me lo permites, una vez entrados en confianza, te pareces un poco a una amiga que tengo, muy guapa y famosa, muy bien plantada: una amiga que este año fue reina de la Marcha de Puebla y que tiene un disco… Me parece como que les estás pirateando el look… pero ha de ser figuración mía, no creo que un ser tan perverso como tú haga eso a las estrellas: lo tuyo yo sé que son los niños. Siempre me has gustado por perversón, por tu gusto por los menores, por esa manera tuya de regalar lo que nadie te pide y nadie quiere, a cambio de que se sienten en tus piernas y abrazarlos. A mí me encantaba cuando era pequeño. Y aunque ahora no me lo ofrezcas yo me sentaría en tus piernas aunque no me trajeras regalos… Ya sé que esta no es una buena idea dado mi tonelaje y tu descalcificación.

Es más quédate conmigo durante esta fría noche. No me dejes regalos, sólo cúbreme con tu capa. Envolvámonos en la capa, ya me hartó el espectáculo de degradación nacional y de indiferencia en el que vivimos…

Aunque si me lo permites, me gustaría hacerte una pregunta: ¿Por qué en vez de andar metiéndote en las casas buscando niños, no protegiste a esos viajeros en la carretera del norte de Veracruz? Con este atentado se abre otra página de horror en esta cruzada contra el narco que emprendió ese católico presidente al que espero no le hayas traído ni cicuta (utilizo este término solo para que rime con hijo de puta, aunque no escribo poesía).

Cúbreme con la amplia capa de tus fantasías y embelesos: no importa que este año hayas venido de travesti y que le hayas robado la imagen a mi amiga Supermana. Ella no se va a molestar: al contrario le va a encantar la idea porque artista que no tiene su travesti, no es una artista verdadera.

Siempre es tonificante, además, que practiques una nueva perversión,

¡¡¡cabrón viejo rabo rojo!!!

Nudismo en el Papi

2011-12-23T14:36:00.000-06:00

¿Es sólo por una botella de Vodka?

La Superperra lo prometió: como premio habría dos botellas de Vodka para quien hiciera algo que valiera la pena. Se la daría a quien mostrara los genitales. Al vuelo unas cuantas indicaciones: una buena reata, rica, gruesa.... Nadie se atrevió a pasar. Después de un tiempo, fue una mujer que se había etiquetado como bisexual y que previamente había subido al escenario con Bieletto, que el domingo había subido al escenario como lesbiana. Con movimientos rígidos interpretó entre otras a Daniela Romo, Ana Gabriel...

Ella sí se desnudó. Se bajó los pantalones y las pantaletas hasta los tobillos y mostró los genitales. La conmoción, los aspavientos no se hicieron esperar. Entre los espectadores, hubo expresiones de horror, caras asustadas, sacudimientos, muecas de horror, aspavientos de pánico, expresiones de profundo desagrado...

Después de que la lesbiana hubo bajado del escenario y se hubiera fajado, surgió otro “espontáneo”. Lo prepararon, es decir, lo desabrocharon y le bajaron los pantalones: a continuación ofrezco a los lectores del sitio, las fotos de la sesión nudista.

Tengo para mí que quieren desnudarse, que quieren mostrar los genitales, sólo esperan el pretexto de la botella para no aparecer como simples exhibicionistas. Una comunidad en busca de excusas que posibiliten la satisfacción de lo que la moral prohíbe… La satisfacción directa, sin rodeos parece imposible: qué dirá el público que ha echado pestes contra todo y todos… O sea que se necesita una botella de vodka para mostrar que harían todo por la fiesta y por el alcohol... incluso desnudarse. Aunque la dinámica del show de las Hermanas Vampiro consista en invadir la intimidad, en hacer que se exhiba la intimidad....

Fids: convocatoria Bodas de plata

2011-12-17T10:22:00.001-06:00

La Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM a través del Museo Universitario del Chopo (MUCH) y Altarte A.C., convocan a participar en el concurso de artes
visuales José María Covarrubias, en el marco del XXV Festival Internacional por la Diversidad Sexual FIDS, bajo las siguientes:

BASES DE PARTICIPACION
1. Podrán participar todos los creadores artísticos mexicanos, así como los extranjeros residentes en México. No podrán participar los empleados de ninguna categoría
el Museo Universitario del Chopo ni sus familiares directos ni los maestros de talleres libres ni los prestadores de servicio social.
2. Los extranjeros deberán comprobar su residencia en el país por un mínimo de dos años, previos a la publicación de esta convocatoria.
3. Sólo se permitirá un registro por autor.
4. En caso de participaciones colectivas, se deberá especificar el nombre de cada uno de los miembros y sólo podrán participar en esta modalidad.
5. Si el autor quiere ser identificado a través de un pseudónimo, deberá especificarlo en el Formato de Registro, en esos casos se usará el nombre artístico en las cédulas de pie de objeto y en las constancias que se otorgarán a los seleccionados.
6. La obra deberá tener como eje temático la diversidad sexual en todas sus formas y podrán abordar como eje conceptual las “bodas de plata” en el más amplio sentido del término. (p.ej. dinero, poder, matrimonio, enfermedad, madurez, estabilidad, aburrimiento, rutina, celebración, etcétera.)
7. La técnica queda a elección del participante.
8. Se recibirán hasta tres obras por participante, realizadas entre enero de 2010 al cierre de esta convocatoria.
9. Las obras deberán mantener unidad temática en su tratamiento técnico y su concepto.
10. Los trabajos no deben haber participado en otros certámenes ni haber sido expuestos o ublicados con anterioridad ni física ni virtualmente y deben ser propiedad del autor. 11. No se aceptan piezas mayores a los tres metros por ninguno de sus lados, ni que pesen más de 500 Kg.
12. No se aceptarán obras de consistencia efímera o que pongan en riesgo de conservación las demás piezas.
13. En caso de instalaciones o proyecciones se deberá anexar un croquis detallado del montaje. Esta información se deberá incluir en el CD.
14. En caso de proyectos de animación, audiovisuales o multimedia, es indispensable anexar guión técnico. Esta información se deberá incluir en el CD.
15. En caso de piezas tridimensionales también se deberá entregar plano o imagen, indicando en la ficha técnica que se trata de una pieza tridimensional, con sus respectivas medidas y peso total de la pieza. Esta información se deberá incluir en el CD.
16. Las obras seleccionadas deberán presentarse listas para su exhibición.
17. Los aditamentos y el equipo requerido para instalaciones, proyecciones, proyectos audiovisuales y/o multimedia, deberán ser proporcionados por los participantes y asegurar el préstamo de los mismos para la exhibición en el MUCH.
18. Las obras seleccionadas integrarán una muestra que se exhibirá en la Galería Helen Escobedo del MUCH del 27 de junio al 24 de octubre de 2012 en la muestra titulada BODAS DE PLATA
19. El proceso de selección se llevará a cabo en dos etapas.
20. En la primera fase, el jurado seleccionará la obra a partir del envío digital de las propuestas. Se recomienda a todos los participantes cuidar la calidad de las imágenes de manera que permitan la mejor apreciación de sus obras.
21. Se descalificará automáticamente al participante que informe por cualquier medio la decisión del jurado en cualquiera de las dos etapas.
22. Cualquier trabajo que no cumpla con las especificaciones anteriores será automáticamente descalificado.
SELECCIÓN. PRIMERA FASE.
23. La recepción de obra quedará abierta a partir del 20 de octubre de 2011 y concluirá el 29 de febrero de 2012 a las 14:00 hrs. No habrá prórroga.
24. En el caso de obra enviada por correo ordinario (postal) o mensajería, se tomará como fecha de entrega la del matasellos o boleta de expedición.
25. Los interesados deberán entregar: 25.1Formato de Registro impreso y debidamente llenado.
25.2 Un disco compacto. No se aceptarán Zip, ni envíos por correo electrónico. Los discos deberán identificarse con marcador (sin etiquetas), con el nombre del participante. El disco contendrá tres carpetas: a) Imágenes de la obra. Una carpeta de registro con la imagen digitalizada a 72 dpi en formato jpg. El lado mayor no deberá exceder de 30 cms., ni pesar más de 2 megabytes. No se aceptarán presentaciones en Power Point, Flash, Director. Páginas Web, Acrobat, etcétera. b) Cuando se trate de proyecciones, animación, audiovisuales o multimedia digital, el autor deberá entregar un DVD con la pieza completa con reproducción automática y para reproductores DVD convencionales. c) El currículum vitae se deberá entregar resumido (una cuartilla como máximo), en versión electrónica, en formato Word. No se aceptarán textos manuscritos. d) Un texto, no mayor de una cuartilla, que explique el marco conceptual y que aclare el significado de la obra enviada. No se aceptarán textos manuscritos. NOTA: La entrega de discos sin información o cuyos archivos no puedan ser abiertos, se considerará como material no entregado y no se permitirá su reposición, ni cambio posterior a la fecha límite de entrega.
26. No se devolverá el material recibido. No mandar material original en la primera fase.
27. Una vez recibidos los materiales, no se permitirá ningún cambio.

SELECCIÓN. SEGUNDA FASE
28. El MUCH convocará a los artistas seleccionados a entregar la obra original del 19 de marzo al 13 de abril en el propio museo.
29. No habrá prórroga, ni se aceptará ninguna entrega parcial.
30. Para la muestra final no se recibirá obra que no cumpla con las condiciones propuestas por el autor al momento de su registro.
31. La producción y el montaje de la obra final correrá por cuenta del autor. Así como el traslado de la misma al MUCH.
32. La obra de gran formato deberá resolverse
en función de su soporte, el cual tendrá que ser adecuado para la presentación, embalaje y traslado, ya que el MUCH no se hará cargo por daños a la obra que no
cumpla con estas características.
33. El participante seleccionado y el MUCH celebrarán un Contrato de Comodato para lo cual el artista deberán entregar junto con
la obra original: 33.1. Copia de identificación oficial (pasaporte o IFE), RFC y comprobante de domicilio (recibo de teléfono, predial, luz o agua)
33.2. Asimismo, el autor deberá firmar el formato “Condiciones de exposición”.
34. El aseguramiento de la obra durante su exhibición será gestionado por el MUCH. Se determinará el valor de la obra en función de la reposición física de la misma y no a partir de su valor comercial, previendo que de existir algún daño, se restaurará o repondrá la pieza para continuar en la muestra. En caso de polípticos o conjuntos, la reposición es por unidad dañada y en ningún caso se repondrá la totalidad de la obra.
35. El MUCH elaborará un recibo de entrada y un diagnóstico de cada obra recibida. Se entregará una copia al autor.
36. Se otorgarán dos Premios de Adquisición y menciones honoríficas, a partir de la obra original.
37. Altarte A.C. otorgará los Premios de Adquisición que ascenderán a $30,000.00 (Treinta mil pesos 00/100 MN).
38. Si el jurado determina que la resolución formal de la obra, no satisface la propuesta inicial, puede a su criterio no aceptarla para la muestra final.
39. El envío de obra original así como el costo generado por el mismo, estará a cargo del participante.
40. Una vez concluida la muestra, el interesado deberá hacerse cargo de la recolección o pagar el traslado de sus obras.
41. Altarte A.C. y el MUCH no se hacen responsables de las obras que no se reclamen en los siguientes seis meses, a partir de la conclusión de la exposición.
42. Las obras premiadas pasarán a formar parte del acervo de Altarte A.C.
43. Los artistas seleccionados otorgarán permiso para publicar sus obras al MUCH y Altarte A.C. para difundir y promover la exposición y el concurso en medios impresos y electrónicos.
44. En todo momento se darán los créditos correspondientes de cada obra a su creador.
45. Se otorgará una constancia a los autores seleccionados.
46. El jurado estará integrado por distinguidos artistas visuales, investigadores y críticos cuyos nombres serán dados a conocer junto con la lista de seleccionados el 25 de junio de 2012.
47. El jurado se complementará con la participación de un representante del MUCH y un representante de Altarte A.C., quienes tendrán derecho a voz en la deliberación, más no a voto.
48. El día que se inaugure la exposición se darán a conocer los Premios de Adquisición.
49. Los artistas no podrán hacer público por ningún medio, la selección del jurado hasta después de inaugurada la exposición.
50. Todo el material enviado será resguardo de la Mediateca del MUCH, no se regresará a los participantes.
51. La participación en este concurso implica la aceptación total de las bases. 52. Los asuntos no considerados en esta convocatoria serán resueltos por el Comité Organizador.
53. Los interesados deberán entregar o enviar el Formato de Registro y un CD y/o DVD con los archivos descritos
en el punto 25.2.
Dr. Atl No. 37. Colonia Santa María la Ribera, CP 06400, México D.F.
Lunes a viernes de 10:00 a 14 hrs. Mayores informes: Tel. (55) 5546-5484, 5546-8490, 5535-2288. Ext. 111
eventos

Luna desmembrada: última representación este domingo en La gruta

2011-12-14T19:07:00.000-06:00

Sin duda una obra muy interesante dice adiós a los escenarios por el 2011: se trata de Luna desmembrada de Alberto Castillo, una obra muy bien escrita que plantea la odisea de un indio por los complejos mundos que conforman la mexicanidad: el mundo de un mestizaje inacabado y doloroso; del racismo, de la injusticia, de las ficciones que nos contamos en torno a nuestra identidad, de las soledades en que se perfilan subjetividades marginales, del resentimiento, del parricidio, y de las renovaciones que genera un mundo de tradiciones que no se rompe a pesar de que todo conspira para ello.

Luna desmembrada se presenta con una dureza terrible: es la misma de la violencia desatada; la del fracaso y el resentemiento que marcan a cada uno de los personajes. A pesar de esa áspera estridencia, la deslumbrante obra de Alberto Castillo abre una serie de interrogantes sobre la ductilidad con la que los personajes construyen su sexualidad siempre sorprendentes e inesperadas; sobre las capacidades reciliatorias de sociedades supuestamente condenadas a la extinción, y sobre la renovación presente en el horizonte mexicano.

Un avance de la obra se puede ver en la siguiente dirección:

http://www.youtube.com/watch?v=c_trXXSV92U&feature=share

No dejes de asistir este sábado 18 de diciembre a las 18:00 hrs. al Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico

Letra S: Premio Nacional de Periodismo

2011-12-14T15:46:00.000-06:00

Es motivo de gran contento y entusiasmo el reconocimiento que ha recibido Letra S y Leonardo Bastida el pasado 9 de diciembre de 2011: nada menos que el Premio Nacional de Periodismo, 2011 que recibe Leonardo Bastida Aguilar por el artículo "El poder de lo diminuto".

A diez meses de su aparición, el artículo sobre nanotecnología se revela muy interesante y promisorio. Sin duda, uno de sus logros radica en que el territorio que explora, articula un futuro médico que se antoja como de ciencia ficción, en un presente y sobre todo en un presente hecho por investigadores mexicanos. Otro de sus logros es haber levantado el reto de poner de manera tan clara la investigación en el terreno de la nanotecnología... Tal claridad para explicar algo tan complejo, impone a todos un gran reto!

Lamento no haber leído cuando apareció un artículo tan importante que aporta muchas esperanzas sobre la prevención (ojalá pronto puedan salir al mercado esas cremas vaginales que se mencionan); el tratamiento y nuevas formas de detección del VIH: supongo que el incremento en las posibilidades de absorción de los medicamentos por medio de la nanotecnología los harán menos tóxicos que los actuales antirretrovirales, lo cual traerá como consecuencia una mejoría en el bienestar del paciente.

¿Quién hubiera pensado a mediados de los ochenta que se produciría todo este desarrollo tan rápidamente?

Si tan sólo nuestros muertos hubieran escuchado de estos avances...

http://mesterdejoteria.blogspot.com felicita muy entusaistamente a Letra S por este premio tan merecido. Es importante contar con un medio profesional, constante, crítico, serio, de tan alto nivel.

El nexo para la lectura del artículo, "El poder de lo diminuto: Nanopartículas aplicadas a la medicina", de Leonardo Bastida Aguilar, Premio Nacional de periodismo 2011, es el siguiente:

http://www.jornada.unam.mx/2011/02/03/ls-central.html

H. Clinton defiende con vigor y claridad los derechos de la comunidad LGBT

2011-12-07T21:54:00.000-06:00

""Today, I want to talk about the work we have left to do to protect one group of people whose human rights are still denied in too many parts of the world today. In many ways, they are an invisible minority. They are arrested, beaten, terrorized, even executed. Many are treated with contempt and violence by their fellow citizens while authorities empowered to protect them look the other way or, too often, even join in the abuse. They are denied opportunities to work and learn, driven from their homes and countries, and forced to suppress or deny who they are to protect themselves from harm. I am talking about gay, lesbian, bisexual, and transgender people, human beings born free and given bestowed equality and dignity,who have a right to claim that, which is now one of the remaining human rights challenges of our time

Parentalidad: ¿son los matrimonios heterosexuales aptos para adoptar?

2011-12-04T17:55:00.000-06:00

En una siniestra campaña antihomosexual, se dice que no somos aptos para adoptar. Se nos niega la capacidad para educar y se hace una serie de hipótesis innobles: se hila burdamente en toda una leyenda negra: esto forma parte de un prejuicio que sirve a la heterosexualidad como anuncio publicitario. Solo desde la robustez de la heterosexualidad se puede garantizar una excelente educación y niños bien educados aptos para defender a la patria y guiar a la sociedad. Uno podría agregar que tambien se corre el riesgo de caer en el alcoholismo, el maltrato, en la familia disfuncional, y que los hijos hetrocompulsivamente fabricados sean psicópatas que, imposible negarlo, han echado al mundo parejas heterosexuales, hijos de heterosexuales.

El País revela el siguiente caso de una madre hetrosexual que vende a su hijo: nació por accidente; tenía planes profesionales; su propia madre le aconseja que se deshaga de su hijo (¡qué dulce y sabia abuela heterosexual!)... Al otro lado de la cadena está una pareja también heterosexual y texana que lo adopta, y dos años después se divorcia y le da una vida de hijo de alcohólico:

"Al contrario que la mayoría de los niños robados o apropiados en adopciones irregulares entre los años cincuenta y casi los noventa en España, Randy no tuvo especial suerte con sus padres adoptivos. La austriaca Roswitha Huber era alcohólica. "Cuando era pequeño y estaba ebria, me decía que me había cogido de una mujer en España. Nunca le hice mucho caso porque cuando yo le preguntaba a mi padre [adoptivo], él me decía que no la creyera, que se volvía loca cuando bebía. Ella misma lo negaba después, cuando estaba sobria".
El matrimonio se divorció en 1973, dos años después de haber adoptado a Randy. El niño fue a vivir con su madre a Viena, pero como esta seguía bebiendo mucho, los servicios sociales lo llevaron a una casa de acogida cuando tenía 11 años. Cuando iban a darle en adopción por segunda vez a otra familia, su padre adoptivo fue a recogerle.

el artículo completo puede consultarse en:

http://www.elpais.com//articulo/reportajes/He/encontrado/madre/elpepu/20111204elpdmgrep_5/Tes

Homoparentalidad: Primer bebé registrado por dos madres

2011-12-03T15:32:00.003-06:00

Maximiliano: el primer bebé de un matrimonio lésbico. Enhorabuena!
http://www.youtube.com/watch?v=Em51_bRsKLA&feature=share

Almodóvar: una fantasía trans

2011-12-03T11:03:00.003-06:00

Almodóvar y la pasión por el bisturí;
La piel que habito es de… puerca y puerco

Sin duda, el coktail gay está en las últimas funciones del cine Diana. Es un hábito establecido ir al cine antes de pasar a los bares de Zona Rosa.

-"Le voy a pedir a los reyes magos una piel de cerda..." dijo un espectador al salir de La piel que habito...

A lo que ni tarda ni peregoza, le respondió dulcemente la muy su amiga:

-¿para que te hagan tostada de Sanborn's?

-No mana, quiero tener una piel como la de Vera Cruz...

-¿De qué te sirve la envoltura si ya tienes alma de cerda, culo enroscado de cerda, nariz aplastada de cerda?

-ay! sólo es para que no me piquen las mosquitas cuando voy a la playa.

-ya deja de ir a playas tercermundistas: en Cannes no hay mosquitos!

Con tan armoniosa charla, hay que reconocer que los diálogos de los espectadores eran más divertidos que lo que vio el publico en la pantalla: una película lenta, inverosímil, intrascendente y que, sin embargo, ha recibido ocho premios internacionales. Ahora sí que se le batió la truculencia a Almodovar. Se le hizo un batiburrillo la comedia de enredos. Un plomazo resultó La piel que habito.

Nueva versión de la leyenda de Frankenstein, La piel que habito es una película morosa de un cirujano plástico que se enamora de su criatura-rehén: ama al transexual que se encuentra en el origen de la desestabilización del equilibrio de su hija, que termina literalmente metiéndose en el clóset.

En efecto, Vera Cruz (Elena Anaya) fue Vicente (Jean Cornet) un chico que no sabía con quien se metía cuando se liga a una chica en una fiesta. Ya en el jardín, sin zapatillas, pantalones bajados y vestido subido, comienza algo que no puede adivinar que se trata de un brote psicótico. Vicente huye, pero Robert Ledgard (Antonio Banderas) un brillante cirujano, padre de Cristina lo pilla en su huida. Después lo secuestrará y hará de Vicente una bellísima chica, Vera Cruz, de la que se enamora el cirujano plástico.

Almodóvar parece que se puso al servicio del sueño de la trans de convertirse en amante de un cirujano plástico, que le puede realizar todas las operaciones necesarias para lograr un look perfecto. Vivir con sala de operaciones al lado de la habitación. Tener un quirófano particular en el que puede realizar N número de operaciones hasta quedar divina... tal es la nueva película de Almodóvar, La piel que habito (2010). El sujeto ha quedado reducido a piel manipulable, perfectible por los milagros de la cirugía plástica, que corrige la plana a la naturaleza. Según Ledgard, es mejor la piel reconstruida que la piel de nacimiento. Tiene la enorme ventaja de ser más resistente a las picaduras de mosquito. Y, sobre todo, es moldeable en los términos de la estética 2012; otoño-invierno 2013...

Piel ¿para qué te quiero? ¡viva la cirugía! ¡viva el delirio-fantasía trans-style...

Si no dan crédito a las fantasías de la cirugía plástica, hay que ir preparado a un relato moroso. La truculencia de los líos del primer Almodóvar han quedado sujetados a una exposición lenta, glamourizada, asfixiante. El síndrome de Estocolmo opera de manera contraria, en otras coordenadas: es el secuestrador quien se enamora del secuestrado. Habría que aclarar que se enamora más bien de la imagen que ha dejado en el secuestrado, de sus notables habilidades con el bisturí. La pasión ya no necesita de una persona sino de un fetiche: el bisturí o la piel, según la perspectiva.

“Madre yo ante el bisturí me humillo”, exclamaría ahora Quevedo.

Las afirmaciones de Almodóvar sobre la película ponen en relieve la distancia en que quedaron las intenciones del director: no es un film noir, tampoco es un drama.

«Me ha atrapado 'La piel que habito', un material muy nuevo a todo lo anterior porque me ha pillado en pleno cambio. Me veo como una persona de mediana edad que, como no quise celebrar los cuarenta, cuando llegué a los cincuenta tuve que pasar la crisis de las dos décadas». Según sus palabras, «Es una historia durísima de venganza, con chicos y chicas y un personaje muy diabólico que me está costando ponerme en su piel». También ha declarado que esta película es un «intenso drama que a veces se inclina por el noir, a veces por la ciencia ficción y otras por el terror». Hace apenas un mes, al término del rodaje de La piel que habito, el director declaró que sus películas siempre han sido «difíciles de clasificar en cuanto a género». «Suelo mezclar varios y cuando hay uno que predomina no respeto todas las reglas», explicó el cineasta.

Recoge estas declaraciones el artículo de la Wikipedia sobre la cinta (http://es.wikipedia.org/wiki/La_piel_que_habito ).

El correlato del hermano malo, espectro desestabilizador del mal, que desde niño se independiza transportando droga; un atracador, un violador se queda en hilvanado torpe. El contraste fraterno queda torpemente enunciado, sin lograr establecerse como rivalidad fraterna. El ambiente de carnaval se reduce a un disfraz...

Cinépolis: transformar el cine en tortillería

2011-12-03T10:16:00.000-06:00

Desde la semana pasada, uno llega para toparse con la novedad de que Cinépolis se quiere “actualizar” con un sistema arcaico: a la española, es decir con butacas numeradas que el espectador escoge desde la taquilla...

Ya no va a tener uno la libertad de sentarse en donde quiera sino en asientos asignados... ¡Ay! el impulso empresarial mexicano siempre a la copia, siempre a la retaguardia, aferrado en caminar a la zaga, a la que se ha acostumbrado: entre más retrasado mejor. Así que con el grito de muera la innovación, inquisición a la modernidad... el espectador ahora tiene que impacientarse más en una fila ya de por sí lenta y torpe, a donde se llega y el despachador se las ingenia para no tener cambio: Cinépolis ha realizado la imposible fantasía de transformar el cine en cola de tortillería.

César Enríquez y sus disertaciones de la Chingada

2011-12-03T00:59:00.000-06:00

Las disertaciones de la Chingada de César Enríquez fueron un verdadero éxito en el Vicio y en la temporada en el "A poco no" en noviembre.

A continuación, una serie de la última función en el Vicio, el 26 de noviembre de 2011.

En la obra, la madre de los mexicanos habla y canta a un auditorio de chingados.

Sida: Gala en Barcelona

2011-12-03T00:44:00.000-06:00

"Casi medio millón de euros logró recaudar la gala solidaria que organizó la Fundación Lucha contra el Sida la noche del jueves con ocasión del día mundial de la enfermedad. Una cena en el hotel W de Barcelona reunió a los anfitriones Miguel Bosé y Eugenia Silva con unos 600 invitados, entre los que destacaron famosos de todos los ámbitos."

http://www.elpais.com//articulo/gente/tv/Barcelona/viste/gala/luchar/sida/elpepuage/20111202elpepuage_1/Tes

Bachman vs matrimonio universal

2011-12-02T16:48:00.000-06:00

Jane Schmidt de 16 años pregunta a la candidata radical Michelle Bachman sobre los matrimonios entre personas del mismo sexo...
Hacer que el derecho al matrimonio sea universal para Bachman significa hacer derechos especiales para los homosexuales!
Los homosexuales se pueden casar... con gente del sexo opuesto... Increíble la cerrazón conserrvadurista de Bachman.

Además quiere quitar la secretaría de educación de Estados Unidos...

http://www.good.is/post/people-are-awesome-this-young-activist-takes-michele-bachmann-to-task-on-gay-marriage
vía Enrique Torremolina

Jorge Sandoval: Peepshow-o-rama

2011-12-02T00:17:00.000-06:00

PEEPSHOWRAMA has the purpose to explore the interaction between the spectator, the video art installation and the space of the gallery. These three elements will interact in an attempt to affect the performativity of the space and spectatorship to the degree of making spectators become part of the visual cues for other viewers. They (the spectators) will be transformed into points of reference from which to read the space they will inhabit. The audience will become an interactive artifact, another element in the performance. The moment the spectators become aware of the fact that they are looking at themselves looking (within the parameters of the exposed images in the space), they will perceive themselves as part of the space, sensing the synchronicity of the body with the space and the performance, as if they are looking inside themselves while affecting and enriching the content of the installation with their own references on how to read the space. This interaction will create a gesture that will juxtapose all layers of discourse and unify the space, the spectator and the installation. The creation of this gesture will also break with the modernist treatment of the gallery space….it will refuse to serve as a container for artwork and it will act as a performative element during the interaction with the spectator.

PEEPSHOWRAMA also has the purpose to reconfigure gender and sexual bodies while queering the gallery space. Larger than life images and video installation charged with sexual tension will rhetorically break the boundaries that the spectators might experience when activating their own subjectivity, desires and cultural backgrounds. The interaction of the audience with the space and the video installation will push bodies inside the representational body. This action will destabilize the spectator’s engagement and will create a spatial metaphor.

VIH en China

2011-11-30T22:32:00.000-06:00

After ignoring or demonizing people with AIDS for much of the 1980s and 1990s, China's authoritarian government has taken a more compassionate line on the disease and combating its spread in recent years. But people with AIDS still face difficulties in getting treatment and compensation, and authorities remain deeply suspicious of independent activists.

Ciberacción en rechazo a la reforma al Art. 3o Constitucional de Querétaro

2011-11-30T18:51:00.000-06:00

Ciberacción en rechazo a la reforma al Art. 3o Constitucional de Querétaro

Vallejo: los tres mandamientos

2011-11-30T13:38:00.000-06:00

http://www.jornada.unam.mx/2011/08/11/cultura/a04a1cul

Los mandamientos incómodos de Fernando Vallejo

Javier Aranda Luna

ernando Vallejo no necesita ser miembro de algún colegio de prestigio o de alguna academia de mármol para animar la mesa de la cultura. Sin presupuesto público, sin coreografías burocráticas, sólo con sus recursos, aprovecha cualquier oportunidad para hacerlo. Y vaya que anima la mesa de la cultura y no sólo con buenas novelas y magníficos ensayos. Por momentos no sólo anima la mesa de la cultura sino la cimbra, como deberían hacer otros con más recursos y menos ánimo.

Vallejo es un indignado solitario desde hace tiempo y promete serlo durante muchos años más.
Le indigna la crueldad contra los animales con sistema nervioso complejo. Esos semejantes a nosotros sufren cuando son maltratados. Le indigna la muerte brutal en los rastros y los criaderos de pollos que nacen y mueren en jaulas minúsculas donde no se mueven y se destrozan a picotazos sin haber conocido la luz del sol.
Por esa indignación donó el monto del Premio Rómulo Gallegos para la Asociación Mil patitas que ayuda y protege a perros callejeros. Por eso donará el premio que le otorgó la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara a dos asociaciones que protegen animales. A diferencia de otros intelectuales pomposos y con discursos tan llenos de matices que les permiten practicar el arte del camaleón, el arte de no decir nada, en Vallejo su decir es un hacer.
También le indigna la Iglesia como institución, la de los sepulcros blanqueados, la de la doble moral que señala con el dedo flamígero la paja en el ojo de los otros y trata de ocultar las vigas que dan cuenta de su pasado criminal, la que ha convertido en santos a delincuentes y terroristas como San Cirilo de Alejandría que con una horda de 500 monjes violó, descuartizó y lanzó al fuego los despojos de Hipatia, una mujer según Sócrates que había logrado tales conocimientos en ciencia y literatura que sobrepasaba en mucho a los filósofos de su tiempo.

No es una casual que Fernando Vallejo haya escrito La puta de Babilonia, un ensayo agudo y lleno de ironía sobre la historia criminal de la Iglesia. El cristianismo, apunta Vallejo, ha derramado la sangre de hombres y animales durante mil 700 años y creó la institución más monstruosa de la humanidad: la Inquisición. Aunque esa institución duró siete siglos, la secta que administró su horror aún existe: la de los dominicos, y eso, nos dice el escritor, resulta indignante.
El incómodo Vallejo, el indignado, al recibir el premio de la FIL hizo públicos sus tres mandamientos (diez son muchos):
1. No te reproduzcas, que no tienes derecho. Nadie te lo dio. 2. Respeta a los animales que tengan un sistema nervioso complejo, y 3. No votes.
Su llamado a no votar es para no dejarse engañar por los bribones de la democracia, y recuerda siempre que no hay servidores públicos sino aprovechadores públicos. Escoger al malo para evitar al peor, es inmoral.
Acostumbrado a escribir y decir lo que piensa Vallejo arremetió con todo y contra todos. Contra el PRI y la Iglesia católica, contra Fox y Calderón a quien consideró indigno del puesto que ocupa.
Quizá una lección que nos dio Vallejo en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara sea que la crítica debe ser un ejercicio constante y sonante. Que hay momentos como los que vivimos donde no cabe el matiz para la acrobacia de sobrevivencia en la nómina ni las buenas maneras con los que saquean y corrompen, destruyen e hipotecan un futuro que no les corresponde. Da gusto que este nuevo mexicano y colombiano de siempre, este inteligentísimo indignado a perpetuidad ejerza todos sus derechos y diga lo que dice.

http://www.jornada.unam.mx/2011/08/11/cultura/a04a1cul

Bearmex: concurso de trusas

2011-11-30T11:46:00.000-06:00

Después de interpretar un par de canciones de la Aguilera, invitó a subir al escenario a quienes quisieran concursar. Sin esperar a una segunda convocatoria, menos de una decena respondió inmediatamente al llamado. Los dos favoritos vestían trusas, una lucía micrófonos como motivo; otra era de color rosa. Desde abajo, los ojos de los celebrantes seguían la curva de unas nalgas turgentes que llenaban las trusas… vino la selección, luego la premiación y finalmente la entrega de los premios: unas trusas que eran entregadas sólo si el ganador aceptaba ponérsela en el escenario. Unos se negaron y tuvieron que descender con el consabido coro vampiresco de “A chingar a su madre”; otros accedieron con mucho pudor. Intentaron cubrirse sus partes. ¿De qué manera se puede uno poner una trusa en un podio que se eleva más de un metro, con todas las miradas de los concurrentes posadas debajo de la cintura del pudoroso? La inocencia pudibunda suponía que lograría cubrirse los genitales. Empresa vana (y no despojada de cierta dosis de ridículo). Sólo uno, el ganador, se comportó a la altura, descubriéndose con soltura. Se quitó la trusa y se puso la que le habían dado como premio. La generosidad física y la seguridad debían ser tan celebradas como el contorno de la curva que describía la turgente nalga.

Ciertamente no debe de ser fácil exhibirse, pero una vez que se ha subido en trusa a un podio en el centro de una discoteca llena, la cuestión no es proteger el pudor, sino animarse a ganar, disponerse a mostrarse, estar dispuesto a satisfacer a un público que siempre va a exigir más y más… Arriba, el diálogo se establece a base de concesiones, de escuchar los aullidos del público.

Cristo demostró su conocida capacidad para desnudar a la concurrencia. Lo logró de manera rápida. Sin duda fue la animadora exacta para una fiesta revolucionaria que se olvidó de las insignias de bronce, de los gastados emblemas patrioteros cediendo a los sortilegios de la piel, de la desnudez que se funde en una masa semidesnuda que bebe, baila y se divierte… ¡una gran fiesta!

Muy pronto dieron las cinco de la mañana: podría haber bailado toda la noche y sin embargo anduve enloquecido con mi cámara…

¿Por qué razón la piel posee semejantes encantos?

¿Prefieres conocerlos vestidos o a punto del desnudo total?

¿Por qué?

Anímate a escribir un párrafo (anónimo, si así lo prefieres!)

amarquet@prodigy.net.mx 5

Bearmex danza underwear con Cristo

2011-11-30T11:28:00.001-06:00

Bearmex celebra underwear:
la piel contra el pudor

por Antonio Marquet

Cristina Aguilera se vistió de Cristo para animar la escena central de la Underwear party que organizó Bearmex en el bar Living, el puente del 20 de noviembre. La tercera convocatoria había sido clara, se trataba de underwear party, no de una fiesta en prendas menores, ni de un reventón en calzones en el mejor bar gay de la ciudad de México.

Tras pasar el amplio recibidor, se subía al segundo piso para cambiarse de ropa. Las bolsas con la ropa, pantalones, camisa y chamarras, formaban hileras meticulosamente etiquetadas para su identificación. La noche no era particularmente tibia. Al principio de la temporada de frío, no eran pocos quienes habían presentado afecciones de la garganta. Quienes salían a fumar, tiritaban de frío en prendas menores. La ciudad de México desconoce la tibieza del verano indio. Tampoco se ve amenazada por la severidad invernal para animarse a mostrar el cuero en una fiesta novembrina. Sin embargo, el entusiasmo de los festejantes, era enorme aunque no se alcanzaban las cifras de la fiesta del orgullo, de san Valentín o el Grito.

Eran más de las dos de la mañana cuando el rojo, blanco y rubio de los colores del espectacular atuendo de Cristo subieron impecables al proscenio: las infinitas botas se erguían como poderosos capiteles para sostener el bustier rojiblanco y la rubia melena de una mujertz que paseaba la cola de su atuendo en un ir y venir frenético: una verdadera maraña selvática enguantada se agitaba en el minúsculo escenario en el centro de la pista del Living: tal era la patriótica manera de celebrar una revolución que no había llegado con aliento a celebrar su centenario.

Es más que evidente que a nadie interesa un hecho tan simulador, tan demagógico. La convocatoria a la fiesta no incluyó los colores de la bandera,, ni quería ver los pechos cruzados por cananas: había que verlos desnudos. A nadie se le ocurrió vestir algún sombrero charro. La masa obedecía al imperativo de despojarse del mayor número de prendas posible; mostrar el pelo en pecho, andar en trusa, exhibir un cuerpo sólido, ver la corpulencia del otro, robusto, maduro: se trata de la celebración de la piel en la plenitud de la edad madura, respetable, barbada.

He aquí que en pleno noviembre, a pesar de la frescura del clima, se produjo un arrollador triunfo epitelial mientras la música electrónica batía en los más altos decibeles; los incansables haces de luz recorrían frenéticamente los altos espacios del living y los brazos se elevaban al ritmo de las percusiones. Sin ropa, la gente quedaba liberada de pudores heteronormativos: en Heterolandia no se atreverían a organizar underwear parties: hombres y mujeres en calzones armarían la orgía…

Fue entonces cuando hizo su espectacular aparición Cristo.

Museo de Jean Cocteau en Menton

2011-11-30T00:10:00.000-06:00

Le nouveau musée Jean Cocteau à Menton

Le nouveau musée Cocteau de Menton, conçu par l’architecte bandolais Rudy Ricciotti, présente l’œuvre du poète sous toutes ses facettes, des années 1910 aux années 1950.

Par Muriel Maalouf
Un nouveau musée dédié à Jean Cocteau vient d'être inauguré début novembre à Menton dans le Sud de la France grâce à une donation du collectionneur milliardaire Séverin Wunderman. 1 800 œuvres, dont 990 de l'artiste, ont ainsi été acheminées des Etats-Unis où elles étaient déposées vers la France.

C'est une belle histoire, celle d'un collectionneur désireux de donner aux œuvres qu'il aime un écrin pour qu'elles puissent être admirées à leur juste valeur. Séverin Wunderman n'a donc pas hésité à faire donation de sa collection à Menton, qui en contrepartie offrait de construire un musée.

Musée Cocteau Menton/Collection Wunderman

Menton c'est aussi une ville qu'affectionnait particulièrement Jean Cocteau et où il avait transformé de son vivant un petit fort en un musée. Non loin de là sur la côte se trouve à présent le musée Jean Cocteau conçu par l'architecte Rudy Ricciotti : un espace de 2 700 m2 ouvert sur la mer. On peut y voir principalement des dessins, peintures, céramiques mais aussi tapisseries, manuscrits et photographies de Cocteau de ses amis: Picasso, Modigliani ou Chirico.

Si l'homme de lettres et le dandy anti-conformiste est plus connu pour ses écrits que pour ses dessins en France, ce nouveau musée tente justement de montrer les différentes facettes de l'artiste. Des extraits de ses films phares dont La Belle et la Bête sont aussi projetés révélant l'homme de spectacle qui s'est mué en cinéaste et décorateur.
______________________________________________
Le Musée Jean Cocteau Collection Séverin Wunderman, 2, quai Monléon - 06500 Menton, Tél. 04 89 81 52 50.

Tiempo de amar

2011-11-29T23:29:00.002-06:00

http://www.youtube.com/watch?v=_TBd-UCwVAY&feature=youtu.be

Reflexiones de la Chingada por César Enríquez

2011-11-28T00:40:00.000-06:00

En el Bar, la vida es más sabrosa:
reflexiones de la Chingada

por Antonio Marquet

Debo confesar que vi a César Enríquez (la famosa Caricia del Río) el último día posible, el sábado 26 de noviembre en el Vicio. Me daba pereza dejar mi libro y emprender el camino hasta Coyoacán. Aunque se me hizo un poco tarde, fui: imposible predecir lo gratificante que resultó el espectáculo. Caricia refrendó todas las cualidades de su canto, su actuación, su lúcido guión, su filoso sentido del humor y su sabia elección musical con el conjunto norteño que la acompañaba.

Debo también decir que durante las “Disertaciones de la Chingada” me invitó a subir al escenario para hacerme pujar y parir en el trono de la Chingada: ¿A quién creen que parí? A nada menos que a Gustavo Díaz Ordaz: ¡Este sí es un verdadero perreo! GDO no es un hijo de la chingada, sino un hijo de Rivera Serrano y de la santa madre iglesia. Es el ejemplo por antonomasia del autoritarismo represor, el cerdo que reaccionó con el baño de sangre ante demandas estudiantiles que eran mínimas... Como anestesia para la cesárea, empinaron la botella de tequila... Inútil señalar que para regresar a casa, iba aterrado con la idea de ser detenido en algún alcoholímetro, invención del gobierno ebrardista, para frenar el alcoholismo y los accidentes de tránsito...

Hay dos lógicas de travestismos muy diferentes, opuestas: Una cosa es disfrazarse de Lady Gaga y otra encarnar a la Chingada. La primera se viste de un ideal que amordaza y elimina al travestido; la segunda se ciñe el horror para hablar. Nada resulta más productivo como travestirse: es decir, animarse a explorar en lo impensable tal como se construye en México. Unas se agarran al leño de la más sexy y famosa para navegar por un océano de penurias; para conjurar el horror de una vida. Se necesitan altas dosis de megalomanía y protagonismo aunados a una profunda convicción del desastre y de que no queda sino el camino de la fantasía para hacerla por un par de minutos en la escena.

Otra posición radicalmente diferente es encarnar el espanto para hablar desde la abyección… a los abyectos. Porque esto es justamente lo que plantea César Enríquez, dirigirse a los hijos de la chingada que somos, quizá por eso tengamos tan en la punta de la lengua la injuria... En todo caso, ése es el sitio reservado en Heterolandia a la diversidad: la de chingados, que de tan jodidos no se pueden nombrar sino injuriar. No veo a una mujer heterosexual en ese papel; mucho menos a un buga que se empodera escupiendo chingadas a diestra y siniestra. Es preciso haber caminado en los desfiladeros de subalternidad, de la estigmatización para colocarse en ese sitio de manera carnavalesca e irónica; para poder historiar, pensar, deconstruir la injuria, encarnándola. Paz se asoma al fenómeno desde alturas olímpicas.

La Chingada escénica cita a Diego Rivera: él afirmaba que la Chingada era la Eva mexicana: no conocía la referencia; me parece atinada. César en cambio señala que la Chingada es más importante que la Guadalupana... que es la verdadera la Madre de los mexicanos, la madre de la nación.

Toda listones y faldas otomíes, enjoyada y empuñando una botella de cerveza, llama la atención que aparezca la Chingada con un pie enyesado, el izquierdo (¿con el que se levanta?), gorda y literalmente dada a la ídem, en una silla de ruedas dorada (eso sí). En el otro pie, derecho, calza una zapatillatz doradatz. Si la chingada aparece mitad jodida, mitad emputecida; César Enríquez en cambio es íntegramente inteligente, agudo, divertido. Ambos son cínicos y desenfadados. Lo que de hecho se organiza entre cantos y videos, entre álbum de fotos en las que aparece como la Malinche, por ejemplo, es una bacanal de chingados. Quienes la rodean, aplauden y vitorean somos los chingados... los que al final del espectáculo arrojan tiros de bombones (unos bombones que enigmáticamente se encontraban en las mesas). Nuestros envíos Express a la chingada, el tener a la chingada en nuestros labios equivale a la acción de arrojar bombones al Ogro cínico, al sátrapa chingón. Es decir, los bombones le hacen lo que el viento a Juárez: nada. Por otra parte, la guerra de bombones remite a la dimensión grotesca y ridícula del insulto, que de tan repetido apenas significa nada.

César Enríquez se ha planteado temas esenciales de su auditorio. Su Caricia del Río transformaba el escenario en aula para que los espectadores aprendieran a ser la mujer de éxito que ella es. O más bien para que ni lo intentaran dadas las diferencias de recursos. Su camino ascendía por todo lo alto de la fantasía megalómana. Desde su inalcanzable posición, la de la mujer que ha sido amada por cuanto poderoso hay sobre la tierra, Caricia revelaba el secreto de su éxito: la auto-aceptación.

La escritura de César Enríquez oscila entre las cimas del éxito y las simas de la abyección. Los extremos se tocan, son el reverso simétrico. El cabaret se transforma de esta forma en indagación de la problemática actual del auditorio. En el bar, la vida es más sabrosa / En el bar, todo es felicidad, y lo es porque todo es festivo en el auditorio; porque nadie se da por aludido. En todo caso, la Sra. Chingada habla del otro, del que está al lado. La fuerza de la denegación permite reír: poco importa, algo quedará en la conciencia.

Cristo en el Papi

2011-11-23T00:29:00.001-06:00

¿Hay algo más enrubiecido, con la arrogancia más esponjada que Cristo? Los labios encarnados y turgentes, con un apetito voraz, están dispuestos a posarse en las superficies más duras, implacables y exigentes que haya en las sombras de la noche.

Espléndida con su bustier rojo; espléndida como una leona empenachada se prepara para subir al esccenario del Papi y luego ir a coronar al portador de la mejor trusa en el Living en la underwear party del día de la Revolución.

El rojo de sus guantes están dispuestos a disimular la sangre que corra en el escenario.
¿En qué esquina trabaja la más emputecida de las Vampiro? No son necesarias las esquinas, a estas alturas del partido.

Mester de Jotería

Curar la homosexualidad

David Ramón: El príncipe del Puerto de Veracruz

Marquet por Márquez

Pretenciosa de Luis Miguel Bernal

Didier Lestrade, tareas de la gaydad

http://impreso.milenio.com/node/9103555

Entrevista: Didier Lestrade • Activista, escritor y periodista

¿Los gays pasaron a la derecha?

JP Gaultier y Winehouse

Marcha del Orgullo 2012

H. Edgar Hoover: la represión sexual y el poder desbocado del odio

DESPLEGADO. Celebramos la vigencia de los matrimonios entre parejas del mismo sexo

Presentación de libro: Hegemonía y desestabilización

Bar Oasis: Moss

Intersexualidad e Intertextualidad

Acoso

Benedicto XVI y su obsesión contra el derecho LGBT al matrimonio civil

El diputado y activista gay brasileño Jean Wyllys le responde al papa Benedicto XVI

René García: "Solo la vida existe"

Cine LGBT- El Chopo, 2012

Acoso: Bullying

Un cuento infantil sobre familias diversas

Feliz año 12 desde el Ángel de la Independencia

"Vestido de travesti"

El modus operandi católico

Fabiola; crímenes por odio

Fabiola, crímenes por odio en Chihuahua

Asesinan a otro homosexual en el centro de la ciudad

Carta a Santa

Nudismo en el Papi

¿Es sólo por una botella de Vodka?

Fids: convocatoria Bodas de plata

Luna desmembrada: última representación este domingo en La gruta

Letra S: Premio Nacional de Periodismo

H. Clinton defiende con vigor y claridad los derechos de la comunidad LGBT

Parentalidad: ¿son los matrimonios heterosexuales aptos para adoptar?

Homoparentalidad: Primer bebé registrado por dos madres

Almodóvar: una fantasía trans

Cinépolis: transformar el cine en tortillería

César Enríquez y sus disertaciones de la Chingada

Sida: Gala en Barcelona

Bachman vs matrimonio universal

Jorge Sandoval: Peepshow-o-rama

VIH en China

Ciberacción en rechazo a la reforma al Art. 3o Constitucional de Querétaro

Vallejo: los tres mandamientos

Bearmex: concurso de trusas

Bearmex danza underwear con Cristo

Museo de Jean Cocteau en Menton

Le nouveau musée Jean Cocteau à Menton

Tiempo de amar

Reflexiones de la Chingada por César Enríquez

En el Bar, la vida es más sabrosa:reflexiones de la Chingada

por Antonio Marquet

Cristo en el Papi

En el Bar, la vida es más sabrosa:
reflexiones de la Chingada